Interesantísimo corto sobre el fotoperiodismo y el dilema moral que se les presenta a los fotógrafos de prensa, principalmente en conflictos bélicos.
One Hundredth of a Second (Una centésima de segundo) es un corto sobre una fotógrafa de guerra que se enfrenta a un dilema crucial en su profesión. Ella se ve obligada a preguntarse, si una persona está en peligro mortal, ¿seguirá haciendo su trabajo, tomando la fotografía, en vez de involucrarse y ayudar?
Ya ha sido galardonado con varios premios internacionales. No dejes de verlo.
“El libro negro de los colores” de Menena Cottin y Rosana Faría es una obra singular sobre la percepción del color, que mereció el 1º premio en la categoría Nuevos Horizontes, otorgado por la Feria del Libro Infantil de Bologna 2007.
Este libro negro propone a todos los niños una experiencia sensorial inédita: percibir colores sin necesidad de verlos.
En El Libro Negro de Los Colores las ilustraciones dejan paso a los relieves y los textos al braille.
Es un libro muy especial que nos acerca a un mundo tan desconocido como cercano, un mundo en el que los colores se transforman en sabores, sonidos y olores.
Las autoras nos invitan a construir cada color utilizando poemas táctiles. ¿Te has preguntado cómo serían los colores si no los pudieras ver?… descúbrelo en este libro.
Dirección y guión: Eliseo Subiela.
País: Argentina.
Año: 2007. Duración: 94 min.
Género: Drama.
Interpretación: Romina Ricci (Malena), Sofía Gala (Mabel), Guillermo Pfening (Martín), Norma Argentina (Ester), Jorge D'Elía (padre de Martín), Matías Marmorato (Hugo), Hugo Cativa (Paparulo), Fernando Roa (Julio), Julio Arrieta (Omar).
Producción: Martín Mahuvezin, Facundo Valdivieso y Lucía Viera.
Música: Julián Vat.
Fotografía: Marc Cuxart.
Montaje: Marcela Sáenz.
Dirección artística: Patricia Pernia.
Vestuario: Griselda Vidal.
SINOPSIS
Mabel (Sofía Gala) trabaja alternando la animación de fiestas infantiles con la prostitución. Conoce a Martín (Guillermo Pfening), un abogado que se ha separado de su esposa, y deja el estudio para el cual trabajaba. Se atraen mutuamente y terminan enamorándose. Al poco tiempo Mabel descubre que es portadora del virus VIH.
Así fue la presentación del nuevo libro CONTENEDOR DE SILENCIOS de Siro López
el 24 de Septiembre de 2009 en la Sala de Ámbito Cultural de Madrid. Serrano, 52 > > 7ª Planta
Intervención del Grupo coral a cappella "Out of Tunes" durante la proyección de las imágenes.
Fotos de la presentación: Sofía de Juan
Portada del libro
Y además:
José Antonio Solórzano
Doctor en Filosofía. Preocupado por la educación, conjuga lo narrativo y el humor.
Julián Ríos
Doctor en Derecho Penal. Un compromiso permanente por la justicia y los Derechos Humanos.
Algunas imágenes que aparecen en el libro:
Las imágenes que aquí presento, nacieron por necesidad. Leer la
prensa o acudir al espectáculo televisivo de las Noticias puede
sumirnos en un permanente pesimismo sustentado en la impotencia.
Me resisto a creer que la realidad depende exclusivamente de otros.
Las cosas cambian y cada uno puede ser protagonista de ese cambio.
El primer paso quizás consista en la toma de conciencia. Despertar
de cierto letargo, dejar a un lado preocupaciones ridículas propias de
nuestra sociedad de consumo, valorar lo mucho que tenemos y
somos, centrarse en lo que verdaderamente importa: tú, yo, ellos,
nosotros; el Todo en todos.
Estas imágenes son una invitación a la pausa, a la escucha, a la
interpelación y sobre todo, a la reflexión compartida.
Un material para ti, un proyecto para disfrutarlo
en grupo, para educar, para sensibilizar, para
inducir a la reflexión sobre el mundo que
compartimos. Un mundo de constantes impactos
visuales en el que se hace imprescindible disponer
de imágenes que nos lleven a abordar una realidad
compleja. Imágenes para trocear, recrear, triturar,
repartir, inyectar, regalar...
"Francia prohíbe los programas dirigidos a menores de tres años"
21-8-2008 ABC
PARÍS. Las cadenas francesas de televisión no podrán editar, difundir o promover programas destinados «específicamente» a niños menores de tres años, en virtud de una decisión del Consejo Superior del Audiovisual (CSA) publicada ayer en el Boletín Oficial del Estado, según informa Efe. Dicha medida entrará en vigor el próximo 1 de noviembre.
Así, los distribuidores de contenidos de televisión extranjeros creados expresamente para menores de tres años deberán comunicar a sus abonados de forma «legible y accesible» en la pantalla el siguiente mensaje del CSA: «Ver televisión puede frenar el desarrollo de niños menores de 3 años, aún cuando se trate de cadenas que se dirigen específicamente a ellos».
En los medios de comunicación audiovisuales, incluido internet, los distribuidores de programas para niños menores de preescolar deberán comunicar que ver a esa edad la tele puede acarrear «trastornos del desarrollo» como pasividad, retraso en el habla, agitación, problemas de sueño y concentración o dependencia de las pantallas. En el texto, el CSA recuerda que el Ministerio de Sanidad se ha pronunciado contra la difusión de cadenas de televisión específicas para menores de tres años y ha desaconsejado que éstos vean televisión, independientemente del tipo de programas que se emitan.
Imagen y Diseño de Siro López
Año de producción: 2006
País: Túnez
Dirección: Nouri Bouzid
Intérpretes: Lotfi Abdelli, Afef Ben Mahmoud, Fatima Ben Saïdane, Lotfi Dziri, Foued Litaiem
Guión: Nouri Bouzid
Música: Najib Cherradi
Fotografía: Michel Baudour
Distribuye en DVD: Cameo
Duración: 120 min.
Público apropiado: Jóvenes-adultos
Género: Drama
La senda del fanático
Bahta es el hijo mayor de una modesta familia tunecina, líder de su pandilla de amigos, y al que se le da de maravilla el baile. Sueña con dejar su país y viajar a Occidente, pero la guerra de Irak dificulta los planes de una marcha clandestina. Además, su tendencia a hacer el gamberro le lleva a montar una pantomima en un bar disfrazado de policía, con el uniforme de su primo. Tal acción le obliga a ocultarse un tiempo, circunstancia que aprovechan unos fanáticos islamistas que, impresionados por la audacia de su 'función', le ofrecen refugio en casa de una familia cuyo cabeza le ofrece trabajo como marmolista. La idea es formarle en los principios más estrictos del Corán, pues ven en el chico a un muyaidín en potencia, o sea, un terrorista suicida al que prometerle el paraíso por ser mártir en la guerra santa.
Interesante film del cineasta tunecino formado en Bruselas Nour Bouzid. Se trata de una exploración de la senda que puede recurrir un joven hasta convertirse en fanático terrorista. El estado inicial es el de un chico influido por ideas de Occidente, que simpatiza con los árabes que se oponen al imperialismo estadounidense e israelí, poco interesado por la religión, y bastante más por el sexo, las chicas -tiene novia, una prima-, la danza y el rap. Pero se va a producir una transformación de gran calibre por unos inconvenientes mentores, que identifican todo lo que atrae con el pecado. Falta algún matiz en cambio tan súbito, aunque se puede entender por la salida del entorno familiar, y el atractivo idealista que para un joven puede suponer dar la vida por una causa.
Bouzid utiliza un peculiar recurso para subrayar las intenciones pedagógicas del film. Y es interrumpir la narración en varias ocasiones, porque el actor principal, Lofti Abdelli, afirma no entender las intenciones del director con la película, y le exige explicaciones. De este modo Bouzid puede explayarse diciendo que no se trata de una película contra la religión o contra el islam, sino a favor de la vida, en contra de la manipulación, de utilizar la fe para fines políticos. El desenlace sorprende por ser algo anodino, aunque tal vez la intención del cineasta es subrayar cómo el terrorismo no es nada heroico, sino algo terrible y tonto, que puede escaparse fácilmente de las manos de quien juega con él.
Dirección: Alejandro Monteverde.
País: USA y México. Año: 2006.
Duración: 93 min.
Género: Drama.
Interpretación: Eduardo Verástegui (José), Tammy Blanchard (Nina), Manny Perez (Manny), Ali Landry (Celia), Angélica Aragón (madre), Jaime Tirelli (padre), Ramón Rodríguez (Eduardo), Lukas Behnken (Johannes).
Guión: Alejandro Monteverde, Patrick Million y Leo Severino.
Producción: Sean Wolfington, Alejandro Monteverde, Eduardo Verástegui, Leo Severino y Denise Pinckley.
Música: Stephan Altman.
Fotografía: Andrew Catalogo.
Montaje: Fernando Villena.
Diseño de producción: Richard Lassalle.
Vestuario: Eden Miller.
SINOPSIS
José (Eduardo Verástegui) es una estrella del fútbol internacional que está a punto de firmar un contrato multimillonario cuando una serie de acontecimientos llevan su carrera a un trágico final. Una hermosa camarera (Tammy Blanchard) lucha por hacerse un hueco en la ciudad de Nueva York, cuando descubre algo de sí misma para lo que no está preparada. Ambos se encuentran en un momento en que sus vidas han tocado fondo... hasta que un simple gesto de amabilidad les une y convierte lo que podría ser un día cualquiera en una experiencia inolvidable.
Dirección y guión: Vincent Garenq.
País: Francia. Año: 2008.
Duración: 98 min.
Género: Comedia.
Interpretación: Lambert Wilson (Manu), Pilar López de Ayala (Fina), Pascal Elbé (Philippe), Anne Brochet (Cathy), Andrée Damant (Suzanne), Florence Darel (Isa), Marc Duret (Marc), Liliane Cebrian (madre de Fina), Luis Jaime Cortez (padre de Fina).
Producción: Christophe Rossignon.
Música: Laurent Levesque y Loïk Dury.
Fotografía: Jean-Claude Larrieu.
Montaje: Dorian Rigal-Ansous.
Diseño de producción: Yves Brover.
Vestuario: Stéphanie Drouin.
SINOPSIS
Manu (Lambert Wilson) y Philippe (Pascal Elbé) forman la pareja perfecta, se aman y se llevan bien, hasta que Emmanuel siente el deseo de ser padre, a pesar de la oposición de Philippe. Arriesgándose a perder a su gran amor, sigue adelante. Pero, ¿cómo tener un hijo siendo gay?
Titulo Original: König der Diebe
Genero: Drama
Año: 2004
Duración: 101 min.
País: Republica Checa
Dirección y guión: Ivan Fíla
Musica: Michael Kocáb
Fotografía: Vladimir Smutny
Reparto: Lazar Ristovski, Iakov Kultiasov, Katharina Thalbach, Julia Khanverdieva, Oktay Ozdemir, Paulus Manker, Birol Unel, Axel Neumann
Sinopsis: Barbú y su hermana nacieron en una villa muy pobre de Ucrania y fueron vendidos a un artista de circo que prometió a su familia que tendrían un brillante futuro en Alemania. Esto resultó ser falso ya que Barbú terminó robando para una pandilla y Mimma, su hermana, fue vendida a un burdel. Con la intención de salvar a su hermana, Barbú roba a la banda que le obliga a delinquir, pero le descubren y le dan una buena paliza. Cuando todo parece ir de mal en peor, Barbú recibe una ayuda inesperada... Ganadora de 4 premios de la academia Checa: Mejor actor, mejor fotografía, mejor música, mejor sonido y 6 nominaciones incluída mejor película y mejor director.
Jojo es una vivaracha y dicharachera payasita de 6 años de edad que vive en mundoplus.tv a divertida com mundoplus.tv idad llamada "La Ciudad del Circo". Jojo tiene unos maravillosos padres, juega con su mascota, el león Goliath. Jojo acude a la escuela, y aprende a hacer malabarismos, a caminar por la cuerda floja o a montar en monociclo. Su profesora, la srta. Kersplatski, también le enseñará la importancia del trabajo bien hecho y el sentido de la responsabilidad.
La serie está diseñada para entretener y a la vez potenciar la imaginación. Además, El Circo de Jojo pone especial énfasis en que los niños aprendan a coordinar sus movimientos al ritmo de las canciones en un vistoso escenario circense.
Al final de cada episodio la protagonista se dirigirá nuevamente a los niños para preguntarles "¿Qué has aprendido hoy?", una buena manera de estimular que los más pequeños de la casa ejerciten su memoria y repasen lo que acaban de aprender.
El Circo de Jojo es una serie creada por PlayhouseDisney con el asesoramiento de Harvard Project Zero expertos en desarrollo infantil. La finalidad de la serie es despertar la sensibilidad y motivar a los niños para que jueguen, canten y sobre todo pautas para ayudarles a alcanzar la madurez emocional y un comportamiento social adecuado.
Dirección: Henry Selick.
País: USA.
Año: 2009.
Duración: 100 min.
Género: Animación, fantasía, familiar.
Doblaje original: Dakota Fanning (Coraline Jones), Teri Hatcher (madre), Jennifer Saunders (señorita Spink), Dawn French (señorita Forcible), Ian McShane (Sr. Bobinsky), Keith David (gato), John Hodgman (padre), Robert Bailey Jr. (Wybie Lovat).
Guión: Henry Selick; basado en el libro de Neil Gaiman.
Producción: Bill Mechanic, Claire Jennings, Henry Selick y Mary Sandell.
Música: Bruno Coulais.
Fotografía: Pete Kozachik.
Montaje: Christopher Murrie y Ronald Sanders.
Diseño de producción: Henry Selick.
SINOPSIS
Coraline Jones es una niña de 11 años llena de vida, de curiosidad y mucho más aventurera de lo que haría suponer su edad. Acaba de trasladarse con sus padres de Michigan a Oregón. Echa de menos a sus amigos, y al ver que sus padres están desbordados por el trabajo, decide encontrar alguna distracción en el vecindario. Wybie Lovat, un chico de su edad que vive en el barrio, quiere ser su amigo, pero ella le considera un pesado. Visita a sus vecinas, dos excéntricas actrices inglesas llamadas Srta. Spink y Srta. Forcible, y al aún más extravagante Sr. Bobinsky. Después de estas experiencias, Coraline empieza a dudar seriamente de si su nuevo hogar le ofrecerá alguna diversión... Pero se equivoca. Descubre una puerta secreta dentro de su casa. Basta con cruzar el umbral de la puerta y recorrer un lúgubre pasillo para entrar en otra versión de su vida. Aparentemente, esta realidad paralela es parecida a su vida, pero mejor. Los adultos, entre los que se encuentra una amabilísima Otra Madre, parecen mucho más cariñosos. Incluso el misterioso gato es más simpático. Coraline empieza a pensar que pertenece a este Otro Mundo. Pero cuando la asombrosa y fantástica visita empieza a hacerse peligrosa y la Otra Madre planea retenerla para siempre, Coraline deberá recurrir a toda su inventiva, determinación y valentía para regresar a casa y salvar a su familia.
AWALMA
Awalma es un dúo formado por Rafa Sánchez y Carolina Muñoz que quieren mostrar a los demás su compromiso con la vida a través de su voz y de su música.
La vida en canciones ...música para el corazón
Todo surge de una idea.”¿Y si diéramos a la gente la posibilidad de regalar algo muy especial para las personas que ama y quiere…? Algo que perdure, que trascienda lo material, que vaya directo al corazón, que dure para siempre y que tenga la capacidad de evocar un momento y hacerlo inolvidable… A través de una canción.
El proceso es el siguiente. Alguien (quien va a hacer el regalo) nos cuenta (personalmente o vía mail) cómo es la persona a quien va dirigida la canción, qué le gusta, qué le hace feliz, sus sueños, qué le define, cuándo, cómo y dónde la conoció, todo aquello que se considere oportuno que debamos saber para llegar al alma de la persona que va a recibir ese regalo tan especial.
Con ese material hacemos una canción expresamente compuesta para dicha persona, de tal manera que cuando la escucha, se reconoce totalmente en ella. El segundo paso es grabarla en un estudio profesional, y el tercer paso es (siempre que se puede) ir a cantarla en vivo jugando con el factor sorpresa, es decir la persona a quien va dirigida la canción no sabe nada…., al final se muere de la emoción…
Estos son algunos de los comentarios que nos hacen:
-“de verdad, este es el regalo más bonito que me han hecho en la vida….”
-“gracias, gracias, gracias…, esto no lo voy a olvidar nunca y además es para siempre… cada vez que oiga esta canción volveré a vivir este momento..”
-“no sabía que existíais …no tengo palabras para expresar lo que siento…”
-“tenéis el trabajo más hermoso del mundo… amasáis el alma de la gente con una canción…, regaláis felicidad de la de dentro…”
Esto último es lo que sentimos. Nos sentimos profundamente afortunados por tener la posibilidad de dedicarnos a esta maravillosa tarea.
Somos Rafa Sánchez y Carolina Muñoz, nos llamamos AWALMA ,un dúo que hace música desde y para el corazón.
Dirección: Taylor Hackford.
País: USA.
Año: 2004.
Duración: 152 min.
Género: Drama biográfico.
Intervenciones: Jamie Foxx (Ray Charles), Kerry Washington (Della Bea Charles), Clifton Powell (Jeff Brown), Harry Lennix (Joe Adams), Terrence Dashon Howard (Gossie McKee), Larenz Tate (Quincy Jones), Richard Schiff (Jerry Wexler), Aunjanue Ellis (Mary Ann Fisher), Regina King (Margie Hendricks), Bokeem Woodbine (David), Sharon Warren (Aretha Ertegun).
Guión: James L. White; basado en un argumento de Taylor Hackford y James L. White.
Producción: Taylor Hackford, Stuart Benjamin, Howard Baldwin y Karen Baldwin.
Música: Craig Armstrong.
Fotografía: Pawel Edelman.
Montaje: Paul Hirsch.
Diseño de producción: Stephen Altman.
Dirección artística: Scott Plauche.
Vestuario: Sharen Davis.
SINOPSIS
Si una vida se reduce a la suma de sus par-tes, entonces la historia de Ray Charles podría verse como un relato de triunfos y fracasos personales que se esconden tras una longeva y multipremiada carrera en el negocio del es-pectáculo. Pero estamos hablando de un hombre que sintetizó sus luchas, su dolor y su oscuridad personal con la misma efectividad con la que supo fundir en su arte una miríada de estilos musicales: el jazz, el rhythm & blues, el rock & roll, el gospel y el country. Su historia tiene entonces un sentido muy distinto: la cadena de even-tos y logros se transforma en el vibrante y conmovedor trayecto de un genio único con una visión propia que enseñó al mundo a escu-char música de una forma nueva.
Es maravillosa la gran interpretación de Jamie Foxx.
Invierno en Bagdad (2005)
Director: Javier Corcuera
80 min
Documental del director peruano-español Javier Corcuera. Documental impresionante y sobrecogedor, filmado antes y durante del bombardeo a Iraq. Protagonistas: niños valientes de todas las edades sonriendo, jugando, trabajando y pregutándose qué hacer con la guerra.
Este trabajo ha sido galardonado el pasado 30 de abril con la Biznaga de Plata al mejor documental en el Festival de Cine de Málaga. Durante la entrega del premio el director subrayó que "este trabajo ha necesitado un esfuerzo grande y el equipo ha arriesgado mucho. Es una obra comprometida que va dedicada a todas las víctimas y a los que salieron a decir no a la guerra".
Buena parte de su obra personal se basa en mostrar a gente en el aire. Unos suben, otros caen, otros giran… Todos desafían la gravedad mostrando una estampa, cuando menos, llamativa.
Y sobre este concepto original y curioso giran algunos de sus proyectos, como “Hyper” (2008) o “The fall” (2006). Veamos algunas de las interesantes fotos que integran su trabajo:
Los edificios fueron elegidos cuidadosamente por Darzacq en el distrito 19 de París, Nanterre y Biarritz. Las personas son, en todos los casos, atletas y bailarines que ante la cámara de Darzacq simulaban caídas con sus saltos y pasos de baile.
Maria-Clotilde Chéry hizo un pequeño reportaje acerca de este fotógrafo y su trabajo fotografiando gente en el aire. Encontraréis en él algunas claves de la forma de trabajar de Darzacq, cómo dirige a sus modelos y más detalles que seguro, igual que a mí, os llamarán la atención.
Dirección: Sam Fell y Rob Stevenhagen.
Países: USA y Reino Unido.
Año: 2008.
Duración: 93 min.
Género: Animación, comedia.
Doblaje original/español: Matthew Broderick/Jordi Pons (Despereaux), Emma Watson/Michelle Jenner (princesa Esperanza), Robbie Coltrane (Gregory, el carcelero), Dustin Hoffman/Pep Antón Muñoz (Roscuro), Richard Jenkins (director del instituto), Kevin Kline (André, el cocinero), Frank Langella (alcalde de Mundo Ratón), William H. Macy (Lester), Tracey Ullman (Mig), Sigourney Weaver/Julia Otero (narradora), Stanley Tucci (Boldo, el genio de la sopa), Ciarán Hinds (Botticelli), Christopher Lloyd (Hovis).
Guión: Gary Ross; adaptado por Will McRobb y Chris Viscardi; basado en el libro de Kate DiCamillo.
Producción: Gary Ross y Allison Thomas.
Música: William Ross.
Fotografía: Brad Blackbourn.
Montaje: Mark Solomon.
Diseño de producción: Evgeni Tomov.
SINOPSIS
Hace tiempo, en el lejano reino de Dor, flotaba la magia en el aire, todos reían con ganas y había litros y litros de deliciosa sopa. Pero una terrible desgracia destrozó el corazón del rey, llenó a la princesa de añoranza y dejó al pueblo sin sopa. Desapareció el sol. El mundo se tornó gris. No quedaba esperanza hasta que... nació Despereaux Tilling. Despereaux, un diminuto ratón con enormes orejas, es demasiado grande para el pequeño mundo que le rodea. Rehúsa aceptar una vida gobernada por la debilidad y el temor, y se hace amigo de una princesa llamada Esperanza, que le enseña a leer libros (en vez de roerlos) donde se habla de caballeros, dragones y dulces doncellas. Acaban echándole de la sociedad ratonil por querer ser más que un ratón y se hace amigo de otro marginado, la rata Roscuro, que también quiere oír los cuentos de caballería. La princesa rechaza la amistad que le brinda Roscuro, por lo que éste se convierte en una auténtica rata y planea vengarse con la ayuda de Mig, una criada que desea ser princesa. Cuando la princesa Esperanza desaparece, Despereaux descubre que sólo él es capaz de salvarla y que hasta el ratón más diminuto puede reunir el valor de un caballero de brillante armadura.
Dirección: Andrea Štaka.
Países: Suiza y Alemania.
Año: 2006.
Duración: 81 min.
Género: Drama.
Interpretación: Mirjana Karanović (Ruža), Marija Škaričić (Ana), Ljubica Jović (Mila), Andrea Zogg (Franz), Zdenko Jelčić (Ante), Pablo Aguilar (Fredi), David Imhoof (Stefan), Vera Bommer (Sheila), Robin Rehmann (Momo), Sanja Ristic (Vera).
Guión: Andrea Štaka; con la colaboración de Barbara Albert y Marie Kreutzer.
Producción: Susan Rüdlinger, Samir y Mirjam Quinte.
Música: Peter Von Siebenthal, Till Wyler y Daniel Jakob.
Fotografía: Igor Martinović.
Montaje: Gion-Reto Killias.
Diseño de producción: Sue Erdt.
Vestuario: Bettina Marx.
SINOPSIS
Cuando era joven, Ruža (Mirjana Karanović dejó Belgrado y se mudó a Suiza con la esperanza de emprender allí una nueva vida. Veinticinco años después todo parece indicar que ha cumplido sus objetivos: es dueña de un comedor en Zurich que regenta con mano firme y buenos resultados económicos. Ruža está muy apegada a su rutina diaria, estructurada meticulosamente, pero su ordenado mundo da un vuelco cuando entra en escena Anna (Marija Škaričić, una joven de veintidós años procedente de Sarajevo. Ruža se siente amenazada por la conducta impulsiva de la joven, aunque también experimenta el magnetismo de su gran energía vital. Poco a poco va creciendo la amistad entre estas dos mujeres que, sin embargo, no consiguen salvar la doble barrera que las separa: el temor que siente Ruža a la hora de abrirse por completo a los demás y un secreto inconfesable de Ana.
Dirección: Mark Herman.
Países: Reino Unido y USA.
Año: 2008.
Duración: 96 min.
Género: Drama.
Interpretación: Asa Butterfield (Bruno), Vera Farmiga (la madre), David Thewlis (el padre), Jack Scanlon (Shmuel), Amber Beattie (Gretel), Richard Johnson (el abuelo), Shelia Hancock (la abuela), Rupert Friend (teniente Kotler), David Hayman (Pavel), Jim Norton (Herr Liszt), Cara Horgan (Maria).
Guión: John Boyne y Mark Herman; basado en la novela de John Boyne.
Producción: David Heyman.
Música: James Horner.
Fotografía: Benoît Delhomme.
Montaje: Michael Ellis.
Diseño de producción: Martin Childs.
Vestuario: Natalie Ward.
SINOPSIS
Berlín, 1942. Bruno, de ocho años, es el hijo mimado de un oficial nazi. Al ascender su padre, la familia se ve obligada a abandonar su confortable casa de Berlín y trasladarse a una zona aislada donde el solitario chico no tiene nada que hacer ni nadie con quien jugar. Muerto de aburrimiento y atraído por la curiosidad, Bruno hace caso omiso a lo que su madre le dice. No debe ir más allá del jardín bajo ninguna circunstancia. Pero él no le hace caso y se dirige hacia la ‘granja’ que ha vislumbrado en la distancia. Allí conoce a Shmuel, un chico de su edad que vive una extraña y paralela existencia al otro lado de una alambrada. El encuentro de Bruno con el chico del pijama de rayas le lleva a adentrarse de la forma más inocente en el mundo de adultos que les rodea.
El Sahara Occidental es un país de África situado en la costa Atlántica, que limita al norte con Marruecos y con Mauritania al sur. Fue colonia española entre 1884 y 1975, bajo el nombre de "Sahara Español". Pero en los años 70, cuando el independentismo era claramente dominante en la sociedad saharaui, la ONU exigió a España la preparación de un referéndum de autodeterminación. España decidió abandonar el territorio a su suerte en 1975, estando Franco a punto de morir. Renunciando a su deber como potencia colonial de garantizar la autodeterminación a los saharauis, prefirió repartir el territorio entre sus vecinos Marruecos y Mauritania.
La mayor parte de la población pudo escapar y refugiarse en el territorio prestado por Argelia. En el exilio, los saharauis han vivido la Guerra (1975-1991), el acuerdo para el referéndum, el alto el fuego y las posteriores dilaciones del referéndum que nunca llega, al tiempo que los saharauis en las zonas ocupadas por Marruecos sufren la represión del régimen alauita.
LA EPOCA DEL COLONIALISMO
Los españoles llegaron al Sahara Occidental en 1884 y establecieron en Dakhla (Villa Cisneros) una factoría para procesar el pescado. Precisamente los caladeros saharauis eran lo único que entonces
interesaba a España. Allí encontraron una sociedad tribal tradicional, muy
independiente pero amable y establecieron acuerdos con los jefes tribales para
construir sus fuertes y hacer sus actividades económicas.
Ya en el siglo XX, en la década de los 60, los movimientos de liberación nacional estaban en auge en casi toda África. Muchos países estaban alcanzando la independencia de sus metrópolis coloniales (Marruecos en
1956 y Argelia en 1962, tras una sangrienta lucha de liberación). Entonces fueron creados los primeros grupos armados independentistas saharauis que fueron duramente reprimidos de forma conjunta por españoles y franceses. España quería mantener vivo su sueño colonial y en 1958 nombró provincia española al Sahara Occidental. Aun así, la ONU aceptó que los saharauis eran un pueblo con derecho a la autodeterminación y solicitó a España la puesta en marcha de la descolonización. España no renunció al Sahara y en 1970 reprimió duramente al movimiento civil pacífico de nacionalistas saharauis. Ante esta represión, un grupo de jóvenes saharauis decidió pasar a la lucha armada en 1973, constituyendo el Frente POLISARIO (Frente Popular para la Liberación de Seguía el Hamra y Río de Oro). Hicieron varias acciones contra la dominación española, pero apareció un nuevo impedimento: Marruecos. (Continúa...)
Ha fallecido a la edad de 41 años el actor y director Vallisoletano Ricardo Vicente Alonso.
Desde aquí, en este espacio digital, deseo darte las GRACIAS Ricardo por la maravillosa vida compartida.
Ricardo ha sido una de las personas más apasionadas que he conocido por el ARTE. Enamorado desde muy joven por la escena teatral. Toda su energía ha estado volcada en la búsqueda profunda del ser humano. Sus gestos, su maravillosa voz, su talento, su genio en la dirección y su desnudez a la hora de interpretar un personaje ha hecho de quienes nos hemos cruzado en su vida, que nos sintiéramos trasportados en la contemplación de la Belleza.
Ricardo, una vez más GRACIAS por tu gran corazón, por tu sensibilidad, por tu mirada, por tu búsqueda, por tu dolor, por tus caricias, por tu GRAN ARTE.
En estos momentos de tanto dolor por tu despedida nos queda la vida compartida que ha sido mucha. Tus juegos, tus esperas, tu constancia, tu pasión, tu escucha, tu profunda amistad...
La vida me ha concedido muchos regalos, uno de ellos ha sido cruzarme en tu vida y poder trabajar hasta el agotamiento tantas horas de ensayos, de carretera, de profundos debates y de transcendente amistad.
Son muchas las personas que te queremos por lo que sigues vivo en nuestras pupilas y corazones.
De corazón a corazón, GRACIAS Ricardo.
Se traspasa el restaurante El Roble en el norte de Palencia.
Un decoración exquisita con estilo medieval a base de piedra y madera
Dos comedores con 325 plazas y totalmente equipado, esto hace un lugar ideal en el celebrar importantes eventos: banquetes de boda, comuniones, convenciones, reuniones de empresa...
Más información en www.asadorelroble.com
Teléfono de contacto: 667 635 587
MANIFIESTO PARA LA REFORMA DEL ART. 53 C) QUE SANCIONA A QUIENES AYUDEN SOLIDARIAMENTE A LAS PERSONAS EXTRANJERAS EN SITUACIÓN IRREGULAR.
“SALVEMOS LA HOSPITALIDAD”
“Todos los seres humanos nacen libres e iguales en dignidad y derechos y, dotados de razón y conciencia, tienen el deber de comportarse fraternalmente los unos con los otros” (art. 1 Declaración Universal de los Derechos Humanos).
Uno de los deberes presente en todas las culturas, y en algunas, señal de su identidad, es el de la “hospitalidad”. Este deber ético, traducido incluso en forma de sanción cuando su omisión provoca riesgos para la integridad física del otro, está gravemente amenazado en España si prospera la anunciada reforma de la legislación de extranjería.
A la tendencia criminalizadora de la inmigración ilegal (considerar a la persona que quiere sobrevivir desplazándose por el planeta como un peligroso delincuente), se une ahora la de aplicar un marco sancionador a las personas que de manera solidaria ejercen el deber de la hospitalidad, colocando su comportamiento altruista como forma proscrita de”promoción de la permanencia ilegal en España”. Ello pone en automática situación de ilicitud a miles de personas que acompañan, hospedan en sus casas y apoyan a personas sin papeles. De este modo, ONG, Congregaciones religiosas y ciudadanos, que vienen ejerciendo el deber de acogida y la solidaridad para con las personas inmigrantes en situación de irregularidad administrativa, verían perseguida su actuación. Más aún: la reforma pretende ampararse en el silencio cómplice de los ciudadanos ante estos atropellos contra la dignidad humana y los derechos fundamentales.
En concreto, el art. 53 c) del Anteproyecto de modificación de la Ley de Extranjería sanciona como falta muy grave con la multa de 501 a 30.000 euros “a quien promueva la permanencia irregular en España de un extranjero. Se considera que se promueve la permanencia irregular cuando el extranjero dependa económicamente del infractor y se prolongue la estancia autorizada más allá del plazo legalmente previsto”.
Con el pretexto de proteger a los extranjeros sin papeles frente al abuso y las mafias, se incrementa exponencialmente su vulnerabilidad y se les priva de toda suerte de apoyo social solidario. Esta reforma legal tiene una enorme trascendencia ético-política: crea una norma que convierte en ilegal un principio-valor tan estructuralmente necesario en un Estado como es la solidaridad.
El objetivo de esta norma es intimidar a los ciudadanos españoles o extranjeros con papeles para que nieguen toda forma de apoyo a la persona en situación irregular y ésta se quede sin ningún tipo de ayuda, es decir, en la calle, sin comida, ni vestido, ni dinero, para que mediante la presión de esta situación de precariedad absoluta, vuelva a su país. Se olvida que “toda persona tiene derecho a salir de cualquier país, incluso del propio” (art. 13 Declaración Universal del Derechos Humanos) y que “en caso de persecución toda persona tiene derecho a buscar asilo y disfrutar de él, en cualquier país” (art. 14 DUDH). (Continúa...)
Para justificarse, el terrorismo de estado fabrica terroristas: siembra odio y cosecha coartadas. Todo indica que esta carnicería de Gaza, que según sus autores quiere acabar con los terroristas, logrará multiplicarlos.
***
Desde 1948, los palestinos viven condenados a humillación perpetua. No pueden ni respirar sin permiso. Han perdido su patria, sus tierras, su agua, su libertad, su todo. Ni siquiera tienen derecho a elegir sus gobernantes. Cuando votan a quien no deben votar, son castigados. Gaza está siendo castigada. Se convirtió en una ratonera sin salida, desde que Hamas ganó limpiamente las elecciones en el año 2006. Algo parecido había ocurrido en 1932, cuando el Partido Comunista triunfó en las elecciones de El Salvador. Bañados en sangre, los salvadoreños expiaron su mala conducta y desde entonces vivieron sometidos a dictaduras militares. La democracia es un lujo que no todos merecen.
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Son hijos de la impotencia los cohetes caseros que los militantes de Hamas, acorralados en Gaza, disparan con chambona puntería sobre las tierras que habían sido palestinas y que la ocupación israelita usurpó. Y la desesperación, a la orilla de la locura suicida, es la madre de las bravatas que niegan el derecho a la existencia de Israel, gritos sin ninguna eficacia, mientras la muy eficaz guerra de exterminio está negando, desde hace años, el derecho a la existencia de Palestina.
Ya poca Palestina queda. Paso a paso, Israel la está borrando del mapa.
Los colonos invaden, y tras ellos los soldados van corrigiendo la frontera. Las balas sacralizan el despojo, en legítima defensa.
No hay guerra agresiva que no diga ser guerra defensiva. Hitler invadió Polonia para evitar que Polonia invadiera Alemania. Bush invadió Irak para evitar que Irak invadiera el mundo. En cada una de sus guerras defensivas, Israel se ha tragado otro pedazo de Palestina, y los almuerzos siguen. La devoración se justifica por los títulos de propiedad que la Biblia otorgó, por los dos mil años de persecución que el pueblo judío sufrió, y por el pánico que generan los palestinos al acecho.
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Siro López
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31.10.09 @ 14:39:54. Archivado en 6 SENSIBILIZACIÓN y DENUNCIAS, Vídeos sobre Fotografía
dejó Belgrado y se mudó a Suiza con la esperanza de emprender allí una nueva vida. Veinticinco años después todo parece indicar que ha cumplido sus objetivos: es dueña de un comedor en Zurich que regenta con mano firme y buenos resultados económicos. Ruža está muy apegada a su rutina diaria, estructurada meticulosamente, pero su ordenado mundo da un vuelco cuando entra en escena Anna (Marija Škaričić
