Azares del juguetón destino y un guión apropiado colocan a Juan Oliver (afortunado debut en la gran pantalla Alberto Ammann), un empleado de prisiones que en su primer día se topa con un motín sin precedentes, encerrado con los presos y haciéndose pasar por uno de ellos para salvar el pellejo. El acertado casting de reclusos liderado por una temible bestia parda a la altura de cualquier gran malvado del cine, llamada Malamadre e interpretado magistralmente por Luis Tosar, y la pugna con los agentes de la ley donde solo queda un poco forzado Antonio Resines harán que la producción del mallorquín Daniel Monzón no nos deje respirar hasta que no tengamos el esperado desenlace ante nuestros ojos dos fugaces horas después.
Inteligentemente organizada, la historia se las apaña para relatar lo insólito sin forzar las cosas hasta el nivel de la incredulidad, y el thriller ideado funciona a la perfección. El joven director, que ya sorprendió en su momento con su debut en El corazón del guerrero, demuestra constantemente, con mayor o menor éxito de taquilla, que su cine es innovador y encaminado a dar al espectador sorpresa y entretenimiento, algo tan simple como complicado de alcanzar.
Monzón nos enseña que el cine español puede dar más, que existe alternativa a los pocos directores consagrados e intocables del panorama patrio y que lo único que nos falta es compromiso político desinteresado y sin amiguismos para que el cambio de mentalidad del espectador español para el producto propio sea un hecho.
Luis Tosar es un tipo tímido, bonachón y gran actor, al que esa cara de cabronazo come bebés que la genética le ha otorgado le pone en bandeja personajes de malos redomados como el maltratador de Te doy mis ojos; sin embargo sería injusto encasillarle: su filmografía contiene notables interpretaciones de registro muy distinto como los papeles de Los lunes al sol, Inconscientes o el difícil y destacadísimo de La flaqueza del volchevique. Con todo, y quedando clara la versatilidad del actor, el papel de Malamadre no solo le viene como anillo al dedo, sino que es el lucido trabajo de malo malísimo que cualquier actor sueña con hacer, y a fe que aprovecha la oportunidad única que se le ha brindado; su presencia se torna el centro de toda mirada y de la acción de la película, destapa a un actorazo sin complejos que va a recoger en forma de premios, culminando en su (ya, sin hacer ruido) tercer Goya, el fruto de un trabajo concienzudo.
Celda 211 es una de esas veces que coinciden distintos factores nada azarosos, pero con un punto de suerte, para que obtengamos algo mucho mayor de lo esperado, y es por ello que tengo el placer de aconsejar el pago de una entrada de cine para ver una española. Así da gusto.
Dirección: Daniel Monzón. Duración: 110 min. Intérpretes: Luis Tosar (Malamadre), Alberto Ammann (Juan Oliver), Antonio Resines (Utrilla), Marta Etura (Elena), Carlos Bardem (Apache), Manuel Morón (Almansa), Luis Zahera (Releches), Vicente Romero (Tachuela), Fernando Soto (Armando), Manolo Solo (director de la cárcel). Guión: Jorge Guerricaechevarría y Daniel Monzón; basado en la novela de Francisco Pérez Gandul. Música: Roque Baños. Fotografía: Carles Gusi. Montaje: Mapa Pastor. Vestuario: Montse Sancho.
Galax Pictures:
Pues resulta mejor de lo que parece, que ya es bastante. No te arrepentiras. Un saludo.
Aun no la he visto pero tiene buena pinta. Al menos el tema carcelario a la española en principio parece interesante.
Saludos,
Lalo:
Esperemos, amigo,esperemos...
fandecine:
Demasiados retazos, teniendo en cuenta lo vertiginoso de la historia. No se puede pedir más...
sí, quizá esa sea mejor definición, y lo mismo ni lo es tampoco, pero vamos, que da esa impresión... los personajes por un lado están bien definidos y te dan detalles suyos para que los sientas cercanos pero por otro lado en realidad solo tienes retazos de ellos y tampoco es que puedas decir que los conozcas en profundidad, lo cual es lógico en la situación y el tiempo escaso en que transcurre la película... creo que está en un punto intermedio muy bueno para hacer que quieras saber algo más :)
Luis Tosar siempre ha sido un gran actor y este papel solo es confirmacion.
Pues viendo la jeta que tiene el tio no parece ni honorable ni noble, pero habra que ver la pelicula.
Pues ojala el cine español siga con esta progresión...
fandecine:
Más que noble yo lo definiría como honorable ¿no te parece? Es cierto que los personajes están bien trabajados y tienen química. Un saludo...
Yo no diría tanto que es un malo malísimo. Igual lo es, pero en la peli hay otros que demuestran ser al menos igual de malos, si no más... Quizá la palabra sea despiadado... El caso es que miedo sí que da, pero a la vez, al verlo abocado a la tragedia, y tan noble en cierto modo y a su manera, pues al final resulta hasta entrañable. Curioso, ¿no? El caso es que desde luego no es el malo de la función, porque en esta película los personajes tienen todos muchas dimensiones, y también por cierto hay mucha química entre los dos protagonistas, estupendos ambos. Me ha encantado. Añadiría por último que sin ser una exageración, tiene pequeños giros inesperados que le dan el toque de originalidad que la hace pasar de notable a sobresaliente.
Vaya miedo da el tio este con esa cara de malote
Frase del día:
"Todo deseo tiene un objeto y éste es siempre oscuro. No hay deseos inocentes".
Luis Buñuel
Viernes, 27 de noviembre
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