Ludwig van Beethoven, Sonata para piano No. 32 (1822)

20.10.09 | 19:18. Archivado en Clásica

Junto a las espléndidas Variaciones Diabelli y otras dos composiciones menos conocidas, la Sonata para piano No. 32 es una de las últimas piezas escritas para este instrumento por el genial músico alemán. Aunque carece de la popularidad de otras de sus anteriores sonatas (como la No. 14, "Claro de luna"), ésta es una de las más influyentes jamás escritas por Beethoven. Sin ir más lejos, Chopin siempre la admiró, aludiendo directamente a ella en algunas de sus obras. Pero no sólo ha tenido una inmensa repercusión en piezas para piano. Sus ecos también llegaron a las obras orquestales de Wagner, Mahler y Prokofiev. En el caso de este último, hasta el punto de tomarla como modelo para la estructura de su Sinfonía No. 2.

Dividida en dos movimientos completamente distintos entre sí ("Maestoso: Allegro con brio ed appassionato" y "Arietta: Adagio molto, semplice e cantabile"), la Sonata para piano No. 32 arranca de la mano de una serie de acordes llenos de fuerza típicamente beethoveniana, que dan paso a la sinuosa y un tanto desconcertante introducción, que nos conduce hasta el sombrío tema principal. El cuerpo de este primer movimiento gira en torno a ese único tema, que se repite una y otra vez, adoptando distintas formas y reinventándose.

El dramatismo del primer movimiento da paso a la serenidad en el segundo. Es precisamente aquí donde Beethoven da rienda suelta a su sabiduría musical, con una escritura aparentemente simple, por momentos incluso desenfadada, pero de gran complejidad técnica. El movimiento se estructura en torno a una serie de variaciones y una coda final. Precisamente es esta larga despedida, la que aporta más elementos interesantes. Algunos autores han querido ver en ella incluso una última despedida de Beethoven. No les falta razón, ya que la música transporta por momentos al oyente, como acompañando al genio en ese último viaje, hasta algún lugar ciertamente más allá de este mundo.