Cine: Propuestas de puente y algo más

28.04.07 @ 12:05:37. Archivado en Día del espectador

Juan Luis Galiardo ha hecho lo que ha podido

“El último descubrimiento científico confirma que Adan y Eva eran cubanos. No tenían ropa, no podían comer manzanas, y para colmo se creyeron aquello de que estaban en el paraíso”, con esta gracia se topa, de boca de los compatriotas que le recogen en la arena de las costas de Miami, un curioso balsero: El Comandante en I love Miami, de Alejandro González-Padilla.

Este director y guionista ha reunido a un grupo coral de actores de diferentes países, mezclando churras con merinas en un guisado de replicas dramáticas correctas con meras algarabías de telenovela culebrona.
No es tan descabellado aprovechar la oportunidad para ingeniar una buena historia sobre un Castro desaparecido, durante las semanas en que nada se supo debido a su enfermedad. ¿Resultado? cinta colorida, con bastantes quiebros en el hilo narrativo, con un Fidel desorientado, dando tumbos de aquí pallá, en la que desfilan todos los prototipos cubanos, incluido la locaza (es de obligado en película ambientada en Miami que se precie) y algún que otro guiño político, como la corta intervención de la hija de Castro, Alina Fernández.
Alejada de la tentación de un final rosa, (un Castro redimido a la democracia), la intención ha sido chispeante, y Alejandro Gonzáles-Padilla nos invita a un mojito, que, bueno es avisar, lleva alcohol de garrafa.

Todos amamos a Gloria Cole

El segunda trabajo de Manuel Lombardero, Tuya siempre, una especie de bolero dramático en versión Jazz, está basada en hechos reales, aunque compuesta muy libremente con retales y anécdotas de otras fuentes, según palabras del propio director. Es un drama oscuro, cuyo epicentro enfoca al mundo de la noche, en una ciudad portuaria como Barcelona, repleta de clubs nocturnos con su ambiente inquietante, el contrabando, sexo y pasión (en algunos casos con mucho sacrificio personal).
La que debió titularse “Todos amamos a Gloria Cole” (título sin duda más en sintonía con la atmósfera de la película, además de más interesante para atraer a amantes del género negro) es una cinta endeble, de poco riesgo, necesitada de más protagonismo en los actores de más cuerpo, como la cantante (en realidad la base de la historia real), una Caroline Henderson con infinidad de matices por explotar, un José Coronado que sabe a poco y sabemos que da más juego, o un Nancho Novo que da mucho aroma al maldito músico de Jazz, no en vano se llevó el Premio al Mejor Actor de Reparto en el pasado Festival de Málaga.
Hay cineastas que empobrecen las películas cuando se concentran demasiado en la inexperiencia, las turgencias, y la juventud, pongamos por caso de Flora Martínez (su único trabajo anterior fue Rosario Tijeras), cuya réplica del personaje de Lola se queda demasiado aguada. Es lo que ocurre cuando los directores se empotran en una cara bonita, que a la postre resulta plana, por muy buenas intenciones que ésta le ponga. Y así el director promociona una nueva (otra más) de las nenas del cine, en lugar de venderse ellos.
Más trabajados (dentro de su juventud) se han mostrado Ruben Ochandiano, y Andrés Gertrúdix, toda una promesa, éste último, de ojos negros y expresivos, encajando en un papel de fotógrafo de materia muerta, que se come con la mirada a la cantante, Gloria Cole. Ésta, arropada por el grupo de músicos, da un premiado protagonismo (y va el segundo Premio en el Festival de Málaga) a la estupenda música de Jazz latino, que evita el naufragio de la cinta. La labor, por otra parte, de los técnicos de fotografía artística no es poca, consiguiendo una estética interesante, con imagen en grano, (rodado en super 16), luz sombría y colores en tonalidades frías, que dan esa atmósfera canalla de los ambientes nocturnos.
Estoy aún cavilando porqué Tuya siempre se llevó el Premio al Mejor Maquillaje, en el mencionado Festival de cine de Málaga.

Banquete de otros cines y festivales

Casi un centenar de títulos cinematográficos relacionados con el continente negro se exhibirán en la IV Edición del Festival de Cine Africano, que se celebra del 27 de abril al 6 de mayo en Tarifa. Cortesía de Canalsolidario.org

---------------------------

Y para los amantes del cine que estén en Barcelona, Madrid, San Sebastián, Bilbao y Lleida, se asoma a la pantalla una película que huye de curvaturas mascadas: LA LÍNEA RECTA, primer largometraje de José María de Orbe.
"Hablar del vacío existencial que una persona puede llegar a sentir en barrios dormitorio de grandes ciudades", dice su director. "No hay ningún proceso de redención espiritual, quizá porque no haya espíritu, sino un abismo que, cómo no, nos devuelve la mirada", dice el crítico Jordi Costa.

----------------------------

El IX Festival de Cine Asiático de Barcelona (BAFF), que tendrá lugar entre el 27 de abril y el 8 de mayo, trae a China como país invitado y ofrecerá más de 50 películas de producción asiática reciente.
Esta selección de films asiáticos estarán repartidos en los apartados Sección Oficial, con once películas de Corea, Japón, Indonesia, China, Hong Kong y Malasia; Asian Selection, lo mejor de la producción asiática vista en otros certámenes; País Invitado, con una decena de películas chinas de las últimas dos décadas; D-Cinema, destinada al cine en formato digital; Sesiones Especiales, y Espacio Anime, con cortos de animación japoneses.