16.10.09 @ 18:25:43. Archivado en Noticias
El "Observatorio" nace inspirado por el profundo poder transformador de la meditación.
El próximo día 22 de Octubre, Luis Paniagua ofrecerá un concierto de lira mitológica griega y voz.
Es muy recomendable acercarse a la música a través del silencio y parece que en el "Observatorio" esto lo tienen bastante claro.
"El Observatorio"
Espacio de meditación
C)José Abascal nº 53 8º Atico (Esc. interior)
28003 Madrid
info@elobservatorio.org
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16.10.09 @ 18:03:31. Archivado en Noticias
En horario matinal, el 18 de octubre,
en la Fundación Juan March
VIOLÍN Y PIANO EN
“MÚSICA EN DOMINGO”
Un recital de violín y piano a cargo de Alberto Menchen y Antonio Ortiz inicia el próximo 18 de octubre los conciertos de “Música en Domingo”, de esta temporada 2009-2010. Esta modalidad ofrece un concierto mensual, en la mañana del domingo, con programas e intérpretes variados. El recital de Alberto Menchen y Antonio Ortiz se ofrece también el lunes 19 de octubre, dentro de los “Conciertos de Mediodía”. Ambos conciertos se celebran a las doce de la mañana y con entrada libre.
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15.10.09 @ 20:10:37. Archivado en Noticias
Entre el viernes 16 de octubre y el miércoles 11 de noviembre
en la Fundación Juan March
CICLO “COMPOSITORES DE LA NATURALEZA”
Cinco conciertos con motivo de la exposición Caspar David Friedrich: arte de dibujar, que aspiran también a recrear la relación estilística y creativa entre las obras de un mismo artista a través de los materiales preliminares que preparan una composición final
Mañana viernes 16 de octubre, a las 19,30 horas, se inaugura en la Fundación Juan March (www.march.es), en su sede de Madrid, la exposición Caspar David Friedrich: arte de dibujar, que muestra 70 obras sobre papel del pintor de paisajes más importante del Romanticismo alemán. Este mismo viernes 16 de octubre la mezzosoprano Daniela Lehner y el pianista José Luis Gayo interpretan lieder de Schubert y Schumann. Con este concierto se inicia el ciclo Compositores de la naturaleza, que ha programado la Fundación Juan March, en paralelo con el inicio de la exposición y que se desarrollará los miércoles 21 y 28 de octubre y 4 y 11 de noviembre.
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06.10.09 @ 11:47:26. Archivado en Noticias
El miércoles 7 de octubre en la Fundación Juan March
EN “AULA DE (RE)ESTRENOS”,
UN CONCIERTO DEL TRÍO SALAZAR
CON OBRAS DE JOAQUÍN TURINA, ENRIQUE FERNÁNDEZ ARBÓS Y OCTAVIO VÁZQUEZ
El Trío Salazar interviene el miércoles 7 de octubre, a las 19,30 horas, en la Fundación Juan March (www.march.es), en una nueva sesión del Aula de (Re)estrenos (nº 74), con un concierto integrado por el Trío nº 2 en Si menor, Op. 76, de Joaquín Turina; las Tres piezas originales al estilo español, Op. 1 para violín, violonchelo y piano, de Enrique Fernández Arbós; y el Trío Gernika del joven compositor gallego Octavio Vázquez, compuesto en 2006 con motivo del 70º aniversario de la Guerra Civil española y que se estrena en Madrid en este concierto, que transmite Radio Clásica, de RNE. Forman parte del Trío Salazar: Anna Baget (violín), Miguel Jiménez Peláez (violonchelo) y Susana Sánchez Maceda (piano).
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05.10.09 @ 14:04:21. Archivado en Opinion
En nuestro panorama musical hay entidades que apuestan por la popularización, por llegar a públicos lo más amplios posibles, otras entidades que sin embargo apuestan por la novedad, las vanguardias, que en la mayoría de los casos no son populares y por la calidad. ¿Dónde está la virtud?.
Los encargados de administrar el dinero público, osea los gobernantes, ya sean locales, municipales, autonomos o nacionales, tienen una doble responsabilidad, por un lado llevar la cultura al pueblo y por otro lado promocionar e incentivar el desarrollo de dicha cultura. En este sentido, las vanguardias constituyen un evidente desarrollo cultural por muy efímero que sea y por otro lado los grandes clásicos no deben perder su necesidad de ser programados, necesidad que atiende
a una doble proyección, la de enriquecer el acervo cultural de cada persona y la de constituir por sí mismos un derecho a existir, derecho ganado a través del paso del tiempo. Igual que el lenguaje es una contínua evolución que no se puede detener impositivamente, la música
tampoco se puede detener. Los académicos de la lengua no paran de incluir vocablos nuevos en los diccionarios, el lenguaje está vivo, no para en su evolución y sin embargo en la calle, en los colegios, se habla con muy pocos recursos. El famoso eslogan de "el inglés con mil palabra" se está extendiendo a nuestro propio idioma materno, cúantas palabras empleamos en la vida cotidiana, si realmente con mil palabras damos por satifeschas las necesidades y posibilidades de comunicación, me parece que estamos ante un rotundo fracaso.
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05.10.09 @ 10:31:20. Archivado en Orquestas
ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA octubre 2009
La Sinfonía Resurrección de Mahler abre el ciclo
Música y Naturaleza con el primer programa de los
Aniversarios Mahler.
Estreno de las obras encargo a Salvador Brotons y
Fabián Panisello.
El Coro Nacional acude a Málaga.
Aniversarios Gustav Mahler Música y Naturaleza
CICLO I, CONCIERTO 1.
2, 3 Y 4 DE OCTUBRE DE 2009
Viernes y sábado, 19,30h. Domingo, 11,30h. Auditorio Nacional
Orquesta y Coro Nacionales de España
Josep Pons, director
Isabel Monar, soprano
Anna Larson, mezzosoprano
Gustav Mahler Sinfonía núm. 2, en do menor, “Resurrección”
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04.10.09 @ 22:51:42. Archivado en Noticias
La Mujer silenciosa
(Die Schweigsame Frau)
Ópera de Richard Strauss (1864-1949)
libreto de Stefan Zweig
Estreno en España
Teatro de la Maestranza de Sevilla
Coproducción
Ópera de Viena
Ópera de Dresde
Nunca vista en España. “La mujer silenciosa”, (Die schweigsame frau), de Richard Strauss (1864-1949), estrenada en Dresde el 24 de junio de 1935, es una ácida y deliciosa comedia doméstica cuyo enredo y humor rinden tributo a la ópera bufa italiana a través de un tema clásico: el desengaño que sufre un hombre extremadamente egoísta cuando, al casarse, descubre que su esposa no es tan servil y dócil como él pretendía.
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02.10.09 @ 16:29:30. Archivado en Noticias
El 5 de octubre, a las 19 horas, en la Fundación Juan March
COMIENZAN LOS LUNES TEMÁTICOS DE ESTA TEMPORADA DEDICADOS A
EL SONIDO DE LAS CIUDADES
De octubre a mayo, un repaso en ocho conciertos al paisaje sonoro de algunas ciudades, desde la Sevilla de 1550 al Nueva York de 1945, que en algún momento de su historia han
desempeñado un papel trascendental en la evolución de la música
Con el concierto que ofrece el vihuelista José Miguel Moreno, el lunes 5 de octubre a las 19 horas, en la Fundación Juan March (www.march), se inicia el ciclo de los Lunes temáticos, una modalidad nueva que se puso en marcha en octubre de 2006. Se trata de ofrecer, una vez al mes, los lunes por la tarde, un concierto de tema monográfico de una hora de duración y sin descanso. En ocho conciertos, de octubre a mayo, EL SONIDO DE LAS CIUDADES, el tema escogido para esta temporada 2009-2010, ofrece un recorrido cronológico, desde la Sevilla de mediados del siglo XVI al Nueva York de mediados del siglo XX, pasando por Florencia, Versalles, Roma, Viena, Leipzig y París, ciudades todas ellas que en un momento concreto de la historia desempeñaron un papel trascendental para la evolución de la música.
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02.10.09 @ 10:00:01. Archivado en Libros

La editorial GRAÓ de Barcelona nos presenta este libro de ensayos
sobre educación, arte y cambio social por la autora norteamericana Maxine Greene, profesora de filosofía y educación y catedrática de Fundamentos de Educación en el Teachers College de la Universidad de Columbia
Maxine Greene se plantea la educación como un factor decisivo de integración social y a su vez cree que la imaginación es un punto de partida fundamental para, en primer lugar, cuestinarnos el porqué de las cosas, que siempre pueden ser de otra manera y en segundo lugar, como punto de partida hacia el aprendizaje y hacia el arte.
Es un libro muy documentado, basado en experiencias propias y en una sólida preparación teórica y filosófica.
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01.10.09 @ 11:46:10. Archivado en Jazz
El pasado sábado día 26 de Septiembre nos visitó por primera vez en el Teatro Bulevar el gran pianista de Jazz, Chano Dominguez. Bajo el patrocinio de ROLAND y con el piano digital Roland V-Piano ofreció un recital variado y muy interesante.
Hablar de Chano Dominguez es hablar de maestría, de absoluto dominio técnico del instrumento, de sabiduría al jugar y recrearse en las modulaciones armónicas, en los ritmos cambiantes y precisos, de sabiduría con el público al cual se entrega con humildad, sentido del humor y mucho arte. Chano Dominguez apareció entre las sombras del escenario de negro, como una sombra más, y al sentarse frente al piano se hizo la luz. La luz que vive de las sombras, de los infinitos matices, la luz que atrapa y envuelve, que sueña y que sufre, no una luz mágica sino una luz de fuego y de tierra, de sudor y de belleza.
El sonido del piano digital es excelente, a todos los rincones de nuestro Teatro Bulevar llegaron los múltiples matices de los ataques de acordes, de las dinámicas, de la variedad tímbrica entre el registro más agudo que se presenta nítido y cristalino y el más grave que mantiene la rotundidad de las vibraciones. Chano Dominguez al respecto, en un momento del concierto comentó la ventaja de un piano que como el Roland V, permite atacarlo con toda la fuerza sin que sufra en la afinación.
He escuchado muchos pianos acústicos por las salas más importantes del mundo y créanme que el Roland V, salvando las distancias puramente físicas de la belleza de un gran cola, no desmerece en absoluto. Enhorabuena también al equipo técnico del Teatro por el sonido y por la puesta en escena de iluminación.
El público que llenó al completo el Teatro salió fascinado.
Chano, en un gesto de reconocimiento dedicó el concierto a nuestra gran Alicia de Larrocha, recientemente desaparecida.
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