EDU MORLANS: “El marketing gana el pulso a los actores”
27.06.09 @ 05:36:21. Archivado en Un café con...
Rompe esquemas allá donde pisa, no sólo por no ceñirse al estereotipo abundante en la época del culto a la figura. Edu Morlans es marca de la casa, desde que empezó en horas extraescolares hasta triunfar en “Hoy no me puedo levantar” y “A” de la mano de Nacho Cano. Por su talento y encanto irresistible en el escenario, por su capacidad para la carcajada o enternecimiento ajeno, encierra las particularidades del auténtico artista. Domina el arte de la improvisación y sin embargo, es de los pocos que dicen lo que piensan y no otorgan cuando callan.

¿Qué convierte en algo tan mágico el mundo de los musicales?
Bajo mi punto de vista, en estos tiempos en los que vivimos ya, el teatro está prácticamente “muerto”. Realmente, los musicales como “El hombre de la Mancha” por ejemplo, fueron los que crearon la expectación de algo “nuevo”. Una nueva forma de ver el teatro en este país y que provenía del extranjero. Y a raíz de ahí, ya vinieron el resto, con la magia “aprobada” por el público español para seguir haciendo este modo de teatro musical. Algo fantástico en un musical es el poder sentarte en una butaca mirando a un escenario, donde no solo disfrutas al actor o actriz interpretando, sino también combinándolo con la danza y el canto.
Actualmente forma parte del reparto protagonista del nuevo musical de Nacho Cano. ¿Cómo traduciría “A”?
En breves palabras, como un musical que debería ser obligatorio para todo el mundo. Sobre todo para concienciar al mundo, del mal y el daño que estamos haciéndole a nuestro único planeta.
¿Un sueño cumplido?
Una experiencia básicamente perfecta. Unos compañeros a pedir de boca, todo es bueno y bonito, y por fin estoy pudiendo hacer lo que a mí me gusta realmente, que es el Edu actor, y no encasillarme como el “Edu bailarín”. Quiero demostrarle a la gente, que tengo más facetas. En este caso un personaje bonachón, con un pequeño retraso, circunstancia que da mucho juego.
¿Cómo resulta de exigente Nacho Cano en el papel de director?
Trabajar con Nacho es una de las pruebas que te marca el trabajar en este mundillo. Y lo digo para bien. Significa poder aprender cada vez más. Si no llega a ser por él, mucha de mi trayectoria no tendría sentido.
Está trabajando también en “Belleza distraida”, una serie internauta muy divertida. ¿Internet es el expositor perfecto ante la dificultad de encontrar apoyo de una productora televisiva?
Desde luego que sí. Las productoras no confían en casi nada y si al segundo capítulo de emisión, la audiencia no es buena, se va al traste. Más todavía en tiempos de crisis. Pero ¡eh!, ¡internet se está poniendo cada vez más de moda!
Suele afirmar que el baile ha sido un medio que le ha dado de comer, pero que lo que realmente le gusta es la interpretación. Sin embargo, su trayectoria está intrínsecamente unida a lo primero.
Efectivamente, está todo muy unido. Pero pienso que el destino me lo ha puesto de esa forma, que ¡Bienvenida sea! Empecé con Joaquín Prats en “El precio Justo”, y hasta hoy, pero como actor, principalmente. Tanto teatro, como cine, tele y demás. Y llegó el día en que me dieron mi primera publi, bailando, y encajando con el mismo cargo, diferentes trabajos. Volvemos a lo mismo: ¡Al bailarín gordo, que no es el estereotipo de bailarín! Yo tengo mis estudios terminados en Danza e interpretación, pero realmente, mi vocación ha sido siempre el poder estar delante de una cámara o encima de un escenario, interpretando.
¿Alguna vez le han rechazado para algún montaje por el hecho de no tener una talla 10?
Casi siempre, por no decirte siempre (ríe optimista). Es duro, y muy difícil la condición física. Si hubiera tenido otra cintura, hubiese trabajado mucho más.
¿Cómo recuerda su bautizo interpretativo?
La primera vez que me subí en un escenario la recordaré siempre como de lo mejor que me ha pasado en la vida. Fue en el teatro de Valladolid, cuando yo estrenaba un papel protagonista. Fueron nervios, mezclados, con alegría y ese típico subidón de adrenalina. Las primeras veces no podía nunca mirar al público. Si tenía escenas en las que miraba de frente, siempre me estudiaba el típico “farolillo” o la “típica luz de emergencia que hay al fondo.
¿Tiene algún proceder predeterminado antes de salir a escena?
Me santiguo 3 veces -sí, soy muy supersticioso, lo reconozco- y “pa´alante” como los de Alicante.
"En nombre de la Infanta Carlota", su trabajo previo a HNMPL, fue determinante en su carrera.
Fue una etapa muy bonita. Más que nada porque fue el primer trabajo en el que participaba como bailarín, pero además con todo amigos, entre ellos Noe Cabrera -coreógrafa de HNMPL y mi madrina en el mundo de la danza-, Ernesto Pigueiras y Rubén Nsue. Fue una etapa impresionante, junto a una gira de año y medio, cargada de buen rollo. Terminé comiéndome media gira por España como protagonista también.
Y un día, llegó a su puerta inesperadamente "Hoy no me puedo levantar". Fue el propio Nacho Cano quién le llamó para pedirle que volviera a hacer la prueba.
Supongo que le llamaría la atención ver a un “gordo” que bailase o que se supiese que se movía. Aparte el primer elenco era lo que él quería. Éramos todos cuerpos de “calle”, “de a pie”, gente que éramos distintos cada uno, de nuestro padre y nuestra madre. La bajita, el gordito, el negro, la rubia potente, etc.
Este musical está situado en un contexto y ambiente concreto. ¿Sigue viva la movida madrileña?
Como bien dijo Miquel, “de los 80, ¡ha quedado todo!” y los pocos que la siguen, lo hacen a base de bien.
Su admiración por Nacho siempre ha sido total, igual que su apoyo. Nadie se explica qué sucedió como para que el propio Cano acabara fuera de su propia creación. ¿Cómo explicaría los acontecimientos que ennegrecieron la grandeza de HNMPL y que conmocionó tanto al equipo como a los seguidores?
No conmocionó a todo el equipo, para nada. Yo soy la primera persona que dice que Nacho, ha “metido la gamba” cuando ha querido, pero no a todos. Sigo y seguiré respetando a mis compañeros, a los cuales quiero mucho y de corazón, sino, entraríamos en polémicas como siempre. Creo que no ha ennegrecido la grandeza de HNMPL, sino, que la ha ennegrecido otra gente.
¿Piensa que en España falta una verdadera cantera de actores de musicales?
No es que falten, sino que no se les da la oportunidad a grandes artistas que nos dan mil vueltas a todos. A veces gana el pulso más el marketing, por no referirme a otra cosa más directa. Se entiende, ¿verdad?
Por su experiencia, ¿cree que el teatro tiene más prestigio que, por ejemplo, el cine?
Sin duda alguna. Para empezar, por las tablas que te da el teatro, la seguridad de reforzar día a día tu trabajo, el trabajar en directo con el público, la experiencia que vives a diario... y la magia que ello conlleva. El cine y la televisión son más irreales, no hay contacto nada más que con un hombre que te dice qué tienes que hacer, cómo, y donde, y siempre sabes que va a salir perfecto después en la pantalla. No están esos nervios de antes de que suba el telón, o la “espera” de que algo diferente pasará.
Volviendo a su trayectoria, "Madrid no hay playa" es uno de los productos de ficción en los que ha intervenido en los últimos dos años. ¿Interpretar la piel de una mujer o de un transexual le ha supuesto buscar el lado femenino?
La verdad es que el rodaje de “En Madrid no hay playa” fue divertido, con mi Palomita Arimón y claudio Pascual -antiguo director de actores-. No he tenido que buscar ese lado porque según leíamos el texto los actores, se me vino a la cabeza la actriz Antonia San Juan, la cual admiro mucho, y me fijé en ella para poder desarrollar mi personaje. El Septiembre pasado me otorgaron por cierto, gracias a este trabajo, el premio a la Mejor interpretación masculina. Un lujazo vamos.
Madrileño de nacimiento, también ama Valencia como un segundo hogar. Confíeseme un rincón de Madrid y de la capital valenciana para perderse.
Nací en Madrid, pero me he pasado muchos años en Valencia. De Madrid me quedo con la montaña: perderme por allí, meditar, pasar el día fuera de la ciudad, y respirar la tranquilidad. Pero también con un buen parque como el del Templo de Debod o quizás el Campo de las Naciones. De valencia, me encanta un buen paseo, alrededor del Turia... ¡Sí señor!, pero sobre todo la gente, mis amigos de toda la vida y mi playa.
"El teatro no puede desaparecer porque es el único arte donde la humanidad se enfrenta a sí misma" decía Arthur Miller. ¿Encima de un escenario se desnuda el alma y se purifica?
¡Preciosa frase de Miller! Y qué razón tiene. Creo que purificarse depende, pero ¿qué se desnuda el alma? ¡Siempre!
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Un saludo.
Aunque haya alcanzado muchos de sus sueños, no llegan ni aun cuarto de los que le esperan, xq en el destino ya está escrito su nombre, como un gran actor que llegará muy lejos...y que no dejará de sorprendernos...
Arriba EDUARDO MORLANS!
Te quiero hermano!!! Angelito!
Dí que sí artistazo!Un besazo de una compa
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