
21.11.09 @ 16:09:25. Archivado en Sobre el blog
Región Ica-Perú : Exponer la obra plástica
Hasta el año 1981 la actividad de Galería de Arte en nuestra Región no era notable, se realizaba de manera esporádica en espacios que se adecuaban para recibir una muestra de artes plásticas, salas expositivas como la de :ICPNA-Ica, Banco Continental-Ica, Surmeban-Ica, Hotel Salvatierra, Museo Regional de Ica, Escuela Regional de Bellas Artes (Salón Anual),Universidad San Luís Gonzaga ,FOPTUR, entre otras.
Ante esta realidad me vi metido en la actividad expositiva por convicción de mostrar lo artístico plástico en Ica.
9 años de actividad expositiva
Desde el año 1981 a 1989 se realizó una intensa labor expositiva en nuestra Región, ello fue posible a la decisión interinstitucional ,por parte del Instituto Nacional de Cultura 1981 y el Centro Vacacional “Las Dunas” inaugurándose la primera Sala de Exposiciones “El Candelabro”,experiencia significativa en tanto se resolvía el ámbito profesional del artista plástico en nuestra Región ,Galería de Arte que estuvo administrada por un artista plástico, que en cumplimiento del convenio ,el artista plástico (Director de Galería) apoyaba la gestión en calidad de Ad Honoren. Fueron nueve años de una experiencia enriquecedora a la solución del ámbito laboral del artista plástico en nuestra Región, que lamentablemente fuera truncada por una galería de arte de la ciudad de Lima al establecer Salas de Exposiciones en los Hoteles más importante de nuestra Región ,con difusión de las artes de algunos connotados artistas peruanos pero que ello a su vez no justifica que se siga marginando al artista de la Región Ica, esa exclusividad es lesiva a la calidad plástica del artista plástico y sobre todo en espacios expositivos que ya habíamos dinamizado en el lapso de esos 9 años.
“Todo acceso a la cultura es un derecho universal” UNESCO
Realidad expositiva 2009
En el derrotero de enlazar la actividad cultural con la turística se encuentra en una etapa incipiente, por lo menos es lo que se puede apreciar de la Galería de Arte Víctor Pacheco Cabezudo” con una mínima actividad expositiva, en tanto que la sede Regional del Instituto Nacional de Cultura Región Ica. está orientada preferentemente a la conservación resguardo y difusión de vestigios precolombinos y muestra poco interés por la actividad plástica .Son las únicas instituciones del estado que cuentan con salas expositivas en la Región Ica. Esta última denota cierta indiferencia por las artes plásticas, ello se colige de no exhibir la colección de pinturas ,esculturas de artistas peruanos de la talla de Macedonio de la Torre, César Calvo Araujo, Ricardo Grau, Sérvulo Gutiérrez entre otros, patrimonio cultural mueble de la Región Ica que se encuentra distante de la apreciación artística de los niños y los jóvenes.
“Toda creación tiene sus orígenes en las tradiciones culturales ,pero se desarrolla plenamente en contacto con otras. Esta es la razón por la cuál el patrimonio, en todas sus formas , debe ser preservado ,valorizado y trasmitido a las generaciones futuras como testimonio de la experiencia y de las aspiraciones humanas..” UNESCO.
En pocas palabras el artista iqueño no tiene acceso a las salas de exposiciones de los centros turísticos de nuestra ciudad, centros vacacionales por que cuentan con Galerías de Arte de la ciudad de Lima y en el caso de las salas de exposiciones estatales ,no están al alcance del flujo turístico por falta de estrategia funcional que permita en ambos casos que la obra realizada por los artistas iqueños estén al alcance de los turistas de diferente países que nos visitan . Se ha mencionado en forma reiterativa que el artista plástico vive excluido del circuito turístico cultural existente, quizás ello por falta de voluntad o por desconocimiento de la dinámica cultural de la región Ica.
• En los hoteles administrados por la Derrama Magisterial en Ica, una Galería de arte de Lima-Perú tiene la exclusividad, manteniendo con ello un estatus centralista y excluyente dentro del quehacer cultural a jóvenes artistas iqueños.
• Los Hoteles con accionistas del sector privado, si bien es cierto que no están obligados a aceptar como expositores a los artistas plástico de Ica, pero la exclusión involuntaria no enlaza o articula la actividad turística con la actividad cultural de esta Región, factor importante en la dinámica turística y cultural del mundo contemporáneo.
Oscar Paukas artista plástico iqueño fue Director de Galería de: “El Candelabro” Hotel Las Dunas , “Hotel Mossone”, “Parakas” y el “Salón Cultural Eliseo Carbajo Muñoz” Convenio Instituto Nacional de Cultura de Ica, 1981-1989.
|
07.11.09 @ 17:48:36. Archivado en Sobre el blog
EL GRUPO PACHACAMAC EN ICArte 2009
“Sonido, antara y tejido Nazca”
Oscar Paukas.Ica-Perú
Aurei Agrupación Cultural tiene el agrado de anunciar la participación del reconocido grupo musical Pachacamac como invitado especial a este Festival de Arte Participativo ICArte el día sábado 14 de noviembre, quienes se presentarán en la explanada del INC de Ica.
Pachacamac (1997 ) es uno de los cultores de la música andina de proyección, desarrolla un trabajo de grupo que abarca la investigación, experimentación y creación musical con instrumentos ancestrales y mestizos del Perú. Buscando a través de su obra, tender un puente entre nuestras raíces milenarias y el mundo actual.
Grupo dirigido por Hernán Caro Leopoldo e integrado por Giovanna Ramos en la percusión, Manuel Nivin en los vientos, Alex Acuña en el Charango y Emilio Urbay en el bajo.
Instrumentos
De viento : Pututos ó Wayllaquepas ó Trompetas de Caracol Marino / Antaras de Cerámica Nasca / Sikus de Cerámica - Cultura Lima / Sikus de Caña : Toyo, basto, malta, ankuta, chili, antara cromática / Quenas de Cerámica Chincha / Quena Traversa puña, Quena Vertical, Quenacho y Mamaquena de Caña / Vasija Silbadora Moche / Silbato Mono Chimu / Ocarinas y Silbatos de Barro cocido, de Mate y de Caña / Quenillas de Hueso / Moceño de Caña / Pinkuyllos de Caña (flautas de pico) / Tarqas de Madera.
De percusión : Tinyas (tambores de piel de Llama) / Bombo Andino p'umpu / Ch'ajchas de Pezuñas de Cabra, de Huesos y de Semillas / Sonajeros de Mate / Cortinas de Semillas de la Selva y Conchas Marinas / Campanitas / Palos de Agua / Platillos / Vainas de Semillas / Litófono / Piedras / Efectos.
De Cuerda : Guitarra Acústica / Charango Acústico / Bajo eléctrico.
SU MUSICA
Su música se inspira en la historia, la tradición oral de los pueblos, las culturas prehispánicas, los mitos de origen, los Incas, los héroes culturales, la cosmovisión indígena, los paisajes andinos, el mar, la selva amazónica, y la ciudad.
Ha grabado 02 Discos "EL HOMBRE DE LAURICOCHA" (1998) y "DE LA CIUDAD A LAS HUACAS" (2005). Actualmente viene grabando su 3ra producción “QOLLANA” (2009).
Después de una exitosa gira por Argentina este año los integrantes de Pachacamac se presentarán en Ica y podrán tocar una de sus composiciones favoritas "Tejido Nazca" ; así como otras que han calado en lo más profundo de sus espectadores cuando oyen su música y se transportan en el tiempo al Perú ancestral, perfilando a través de la música la imagen de sus antiguos pobladores, sus creencias, sus ritos y todo su arte.
El encuentro con el arte empieza el día 12 de Noviembre en el evento denominado ICArte, la participación del Grupo PACHACAMAC el día Sábado 14 de Noviembre en la explanada del Instituto Nacional de Cultura Región Ica.
http://paukas.blogspot.com
|
06.11.09 @ 08:07:43. Archivado en Sobre el blog
ITINERARIO MUSICAL A TRAVÉS DEL TIEMPO Y EL SONIDO ENTRE ANTARAS Y OCARINAS
Oscar Paukas
En el Auditorio del Museo Regional “Adolfo Bermúdez Jenkins” de la Región de Ica-Perú, se realizó el concierto musical de los distinguidos e internacionales músicos de nuestra región Ezequiel Amador Echegaray (nacido en Ica) y Miguel Oblitas Bustamante (nasqueño). El primero de ellos es un distinguido concertista de violín (con residencia en E.E.U.U.) y el segundo musicólogo, compositor y director de la Orquesta Música del Mundo.
La extensión del cromatismo musical de antaras, trompeta ,ocarinas en la pulsación musical del contemporáneo Miguel Oblitas que busca enlazar lo ancestral con lo contemporáneo, lograr una fusión de las voces de su tiempo, aquellos sonidos quietos hace más de 2000 años de la cultura iqueña retumbó en los cimientos del ámbito del Museo Regional, ese significativo encuentro con los instrumentos Nazca y Paracas.
Miguel Oblitas Bustamante, se refirió a los instrumentos musicales de los antiguos iqueños la calidad de ellos en tanto a la sapiencia de la alfarería y el conocimiento de la expresión artística a través del sonido, de
“Las antaras de cerámica, antiguos instrumentos musicales de la América precolombina, de maestro alfareros que tenían un amplio conocimiento de la física-la acústica- y diversas escala cromáticas ,con todo ello bastaba para ubicarlos como los músicos de vanguardia de su época en la América ancestral”.
Es increíble que los Nazca y Paracas de hace más de 2,000 años hubieran logrado escalas cromáticas de 8,9,10,11 y 12 notas musicales.
Ante un auditorio de más de 300 personas, se ejecutaron diversas piezas musicales desde los instrumentos en exposición (Ocarinas , silbadores ,trompeta y antaras) e instrumentos como el violín y órgano que fuera ejecutado magistralmente por Ezequiel Amador Echegaray y Miguel Oblitas, respectivamente.
La presentación demostró la importancia y el primer nivel que lograron nuestros antepasados entre los músicos de ese entonces en el continente americano. Mientras se conoce que los Incas y otras culturas, empleaban 5 notas (pentafonía) ya en Paracas y Nasca empleaban ANTARAS de cerámica con 10, 11 y hasta 12 sonidos diferentes, lo que en la cultura occidental moderna llamamos cromatismo. Además de su conocimiento de acústica y física en la preparación de sus instrumentos musicales.
Ya con antelación, importantes musicólogos con Stevenson y André Sas, señalaron a los Nascas, como los grandes músicos del continente en su tiempo.
El auditorio aplaudió por varios minutos el homenaje a Ezequiel Amador y posteriormente el recuerdo que realizó Oblitas de los importantes músicos de Ica, como Francisco Pérez Anampa (maestro de Ezequiel Amador), Sara Lamas, Eliseo Carbajo Muñoz, entre otros destacados iqueños en el arte del sonido.
http://blogenelaula.blogspot.com
|
|