30.06.09 @ 03:23:50. Archivado en Sobre el blog
Por:Oscar Paukas
Primer Concurso Nacional de Pintura Rápida 2009
"José Arnaldo Sabogal Diéguez"
CAJABAMBA
Bases del Concurso Nacional de pintura rápida
Provincia: Cajabamba
Disciplina: Pintura rápida al aire libre
Fecha: 31 de julio 2009
Descripción: La Asociación Cultural “Arco Iris” de Cajabamba, convoca al primer concurso Nacional de Pintura Rápida “José Arnaldo Sabogal Diéguez” a desarrollarse en la Provincia de Cajabamba el 31 de Julio del 2009, esta convocatoria esta abierta a todos los artistas nacionales sin limite de edad.
Tema. En la primera edición será dedicada a los barrios de la ciudad al aire libre.
Técnica: La técnica será variable, óleo, acrílico o mixtas, presentadas sobre bastidor o soporte rígido. Además cada participante llevara consigo el material necesario para ejecutar su trabajo.
Medidas: Las medidas serán de 60 x 81cm.
Inscripción : Los participantes se inscribirán en Cajabamba, I.E.P. "San Juan Bosco" tel. 076-551244 cel. 976696592, hasta el 24 de Julio de 2009.
Más datos en:
Bases del Concurso:
http://www.municajabamba.gob.pe
http://saladelibros.blogspot.com
|
23.06.09 @ 22:50:25. Archivado en Sobre el blog
Por:Oscar Paukas
Conocedor de técnicas ancestrales estuvo en constante diálogo con los alfareros Nazcas a dejado aquella sapiencia popular en el ámbito cultural del Dios Kon ,del guarango y colores del atardecer en cuencos de cerámica expresiva, aquel medio plástico que dieron vida Edilberto Mérida en el Cuzco y Andrés Calle en Nazca.
“Expresión cultural de antiguos iqueño habitante telúrico de ofrenda iconográfica motivada por el binomio hombre y su entorno, aquellas motivaciones plasmaron divinidades -Dios kon- y exornaron de ignota belleza la representación de flores, colibríes ,fréjoles y pallares el cuenco matizado de una realidad plástica…..”
Aquella heredad persiste en alfareros como Andrés Calle y aquella prole de artistas contemporáneos de la Región Ica.
Paukas.
"En los años cuarenta mi padre-Don Andrés Calle Flores- recogía los fragmentos de cerámica que los huaqueros dejaban por Cahuachi y la necrópolis de Chauchilla. Es así como el empezó a interesarse por la cerámica Nazca. Entre los fragmentos que dejaban los huaqueros, mi padre encontró espátulas de piedra y de arcilla y en estos fragmentos de cerámica se percato que habían las marcas de dedos. Es así que se dio cuenta que los antiguos Nazca no utilizaron el torno..
Andrés Rolando José Miguel Calle Benavides
Nazca. CUNA DEL COLOR DE LA AMÉRICA PRECOLOMBINA
Aún recordamos la explicación del arte de los Nazcas en la elocuencia de” Tobi” anfitrión con dotes histriónico que da al ámbito del TALLER una estadía interesante a las diversas delegaciones de estudiantes o grupos de turistas que constantemente los visitan ,en aquella oportunidad la delegación de estudiantes del Colegio San Vicente-Ica, con itinerario de visita, que estuvo a cargo del Prof. César Tumay Wong
” La visita al taller de cerámica de la familia Calle ,será un punto de encuentro con la expresión viva de la sapiencia popular ,de una búsqueda constante de la técnica de la alfarería de los antiguos Nazcas” César Tumay Wong .
Vínculo relacionado al Taller de la Familia Calle………….
http://nomadapress.blogspot.com/2009/06/las-ceramicas-calle.html
http://saladelibros.blogspot.com
|
05.06.09 @ 04:18:41. Archivado en Sobre el blog
Julio León expone en Galería "Pancho Fierro"
Artista plástico peruano de amplia trayectoria artística expone en Lima. Galería de Arte “Pancho Fierro” Jueves 18 de Junio a horas 7.30 p.m.
Desde el año de 1990, radica en Madrid, España, quien viajó a realizar estudios de post grado en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, continuando en su vocación de promotor cultural; Ex Secretario General de la Casa del Perú de Madrid, 1992 - 93. Ex Director de “Iberoamérica Sala de Arte”, Madrid. Director de la Revista Cultural “TEXTURA” Madrid - España. Director General del Grupo SERVIART. Empresas AJ SERVIART S.L. - J.L. Artservi S.L. - Artes Gráficas Nazca S.L., y LECOART S.L. Promotor Cultural, del Arte y Artesanía Iberoamericana en España, desde el año 1991, mediante exposiciones, muestras y Ferias. Fundador y Director General de ARTEAMERICA, Feria de Arte Iberoamericana de Madrid, versiones 1998, 1999 se prepara la versión 2006. Creador de la Fundación ARTEAMERICA, Madrid 1999, actualmente es su Presidente. Consejero del Consulado General del Perú de Madrid (Integrante del Consejo de Consulta del Consulado General de Madrid) 2001 - 2002. Presidente de la Comisión de Cultura y Turismo. Ex Presidente de la Iª Reunión Europea de Consejos de Consulta de los Consulados del Perú - Montilla- Córdoba - España. 21, 23 Junio de 2002. Fundador de la Casa de la Cultura Peruana de Madrid Julio de 2002 actual Presidente y promotor de la Red Europea de Casas de la Cultura peruana. Representante del Municipio Metropolitano de Lima Perú, ante el Ayuntamiento de Madrid. (2003 - 2006) Fundador y Director General de la “Feria Vale un Perú 2005” de Promoción del Perú en España- Junio de 2005 Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid.
"Tejedor de sueños"
|
05.05.09 @ 02:06:25. Archivado en Sobre el blog
Oscar Paukas
APRECIACIÓN DE LA OBRA PLÁSTICA Y EL ARTISTA
“Tejedor de sueños”
Referentes de la obra y el artista
Es especialmente grato, como Embajador del Perú, presentar la exposición individual de Julio León “Tejedor de Sueños”. La obra de Julio, de ausencias sugeridas y geometrías telúricas no son otra cosa que el testimonio de vida de este prestigioso pintor peruano que emigró a Lima de su Yungay natal como consecuencia del devastador terremoto que arrasó esa ciudad en 1970 y que es la raíz que explica la profunda remembranza de esa tragedia vital que marca permanentemente su obra. Ella refleja la superposición de formas en distintos planos, que se enriquece con iconos y signos, siendo consciente del límite entre la figuración y la abstracción. Su obra es una reflexión poética particular cosmovisión del universo andino.
José Luis Pérez Sánchez-Cerro
Embajador del Perú en España
Estamos frente a un pintor mental, de una contenida vitalidad y energía lúdica. Sus obras reflejan el carácter de los seres de su tierra, cuya fuerza no radica en la individualidad sino en la preponderancia de lo comunitario. Por eso sus personajes forman bloques o se funden con el paisaje del cual forman parte indisoluble. Para ello Julio emplea recursos visuales emparentados con la Gestalt, como decir las cosas a medias para que el cerebro complete las imágenes o los juegos de figura y fondo. Sus personajes se transforman en fantasmas, atraviesan las montañas, se llenan de signos y alusiones al profundo amor que este creador profesa a su lejana tierra y a sus manifestaciones: textiles, cerámica, música y también arquitectura ya que podemos contemplar puertas y ventanas que se abren al infinito.
Mª del Socorro MoraC de Asmat
Doctoranda de Bellas Artes
Universidad Complutense de Madrid.
JULIO LEÓN: SIEMPRE EN EL ALMA, PERÚ, EL ANDE, LA MÚSICA Y LA VITALIDAD DE LA FORMA Y LA INTENSIDAD CROMÁTICA
Julio León es un artista plástico peruano emblemático a nivel internacional, repartiendo sus vivencias entre Perú y España, dentro de una dinámica multidisciplinar, que abarca un amplio registro de actuaciones tanto como creador plástico, esencialmente pintor, empleando óleo y acuarela fundamentalmente, como enseñante de artes plásticas y organizador y presidente de fundaciones y dinamizador y director de Arte América en Madrid.
Ante la coyuntura actual, en un momento crucial y profundo de su vida, quienes le conocemos y creemos en su obra, queremos participar y participamos con la serenidad de la mente y el entusiasmo del corazón para estar con él y rendirle el homenaje que su trayectoria plástica profesional se Merece.
Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA)
Ha vivido tan apasionadamente este propósito que, para mi disgusto, como profesor que fui de él en el tercer ciclo universitario en la Facultad de Bellas Artes de Madrid y director de su tesis doctoral, he tenido que resignarme a ver demorada la realización de la misma aunque, si por mí fuera, le investiría “Doctor Honoris Causa” por su vocacional empeño en resaltar y promover la cultura y el arte de América Latina y España y por ello, además de sacrificar su trayectoria académica, también ha arriesgado estoicamente su salud física y económica sin haber mostrado desánimo en ningún momento a pesar de ingratitudes y desamparos. No se puede hablar de Julio León como pintor, sin considerar esta inquietud, que late en su corazón y que evidentemente se refleja en sus cuadros.
TOMAS LORENTE REBOLLO
Pintor
Catedrático de la Facultad de Bellas Artes
Universidad Complutense de Madrid.
|
03.05.09 @ 23:42:26. Archivado en Sobre el blog
Exposición colectiva "Zapateando"
Oscar Paukas
Taller Bellas Artes-Lima de los artistas plásticos Cora Calderón y Carrizales inauguran exposición colectiva “Zapatendo”
Cursan la siguiente invitación para el día jueves 07 de mayo , a horas 7:30 p.m en el Centro Cultural CAFAE. Galería de Arte “No Galería” Av. Arequipa cuadra. 29. San Isidro Lima.
Zapateando
Exposición colectiva de los artistas Carrizales, Sara Martínez, Ayrton Gamarra, Cora Calderón, Oscar Paukas, Doris Gutiérrez y Marlene Soto.
El zapato ha recobrado en los últimos meses una connotación inusitada, lo que ha originado que en diferentes países del mundo como Egipto, España y Estados Unidos, se realicen muestras itinerantes sobre este tema, ya sea desde el punto de vista político, económico o antropológico. En esta ocasión Perú también se hace presente con una muestra colectiva donde el zapato es visto de manera particular en sus diferentes facetas, ya sea a través de su uso, costumbres o el folklore que acompaña a este singular objeto que camina con nosotros a lo largo de la historia.
En la muestra podremos apreciar diferentes técnicas como grabado, arte digital, dibujo, pintura y escultura.
Del 8 de abril al 30 de mayo
Horario: lunes a domingo de 9:00 a.m. a 9:00 p.m. hasta el 30 de mayo.
Ingreso libre
Lugar: Centro Cultural CAFAE-SE, Av. Arequipa 2985 - San Isidro
http://deartistas.com/actualidad/agenda/exposicion-de-pinturas-y-grabados/
|
02.05.09 @ 04:24:34. Archivado en Sobre el blog
Oscar Paukas
Ica es una ciudad que se precia de tener en su ámbito variadas expresiones culturales, marcada por épocas importante que dieron un rostro al artista de esta región, hablar del mensaje del color y la vinculación tan estrecha que hubo con el escenario cromático del paisaje iqueño lo apreciamos en el cuento de Abraham Valdelomar “El alfarero” mensaje que retrotrae a nuestra región a la riqueza expresiva de los antiguos iqueños-los nazcas, los paracas- expresiones culturales a lo largo de nuestra historia demuestran el potencial creativo que sigue como expresión viva en los artistas iqueños , como el caso de Sérvulo Gutiérrez, expresionista que supo trasmitir un voz cromática en nuestro país ,con sustento valedero apoyado en motivaciones muy aferradas al suelo iqueño .
Como la suerte de nuestro añoso huarango los artistas supieron crear un espacio cultural que es voz importante en nuestro país, el noble árbol pervive a las angustias y retos de la propia naturaleza , a pesar de tan fiero golpe a su estructura ,nos devuelve una imagen de la lucha o contienda en expresivas nervaduras de su sempiterno madero, los artistas de esta región responden al llamado natural de la proeza del huarango en el desierto.
En un mundo globalizado ,hoy se habla de un despegue económico de nuestra región , casi un milagro en el desierto, pero todo ello -aún no posibilita el desarrollo cultural que dormita en la atmósfera de nuestra región-. Se nos quiere etiquetar a los iqueños de tener una actitud indolente ante las manifestaciones culturales, situación antojadiza de aquellos que observan desde lejos la realidad existente, sucede que nuestros petitorios a favor de la actividad cultural no los escuchan los funcionarios de las Instituciones Culturales que aplican políticas culturales ,que al parecer no cumplen con las expectativas de algunas regiones al interior del país(Región Ica). Aquella ciudad de ubicación estratégica , la ciudad más cercana a la capital , n i por ello las urgencias culturales son atendidas por los directorios de la gestión cultural establecidos en la ciudad de Lima.
Mientras tanto en lugar de la ciudad ,el inmueble sin número de la intersección de las calles Lima y Dos de Mayo(Antiguo Colegio San José) denominada “Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar Pinto” cedida al Instituto Nacional de Cultura – Ica hace 20 años según Ley 25041 (Ley vigente, firmada por el actual Presidente en su 1º Gobierno) para que en ella se difunda la actividad cultural de los artistas contemporáneos en todas sus manifestaciones y sirva de enlace con las expresiones culturales de otras Regiones ,propiciando el intercambio cultural nacional e internacional. Espacio cultural deshabitado que sigue durmiendo en los brazos de la incuria y falta de voluntad política (?).
La preocupación de los artistas y escritores de contar con la “ Casa de la ciencia y la cultura Abraham Valdelomar Pinto” es prioridad por que beneficia a la descentralización de la actividad cultural en nuestra Región .
“Toda creación tiene sus orígenes en las tradiciones culturales ,pero se desarrolla plenamente en contacto con otras. Esta es la razón por la cuál el patrimonio, en todas sus formas , debe ser preservado ,valorizado y trasmitido a las generaciones futuras como testimonio de la experiencia y de las aspiraciones humanas..” UNESCO.
Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar Pinto.Región-Ica
http://aneacultural.blogspot.com/2008/11/casa-de-la-ciencia-y-cultura-abraham.html
|
30.04.09 @ 03:26:57. Archivado en Sobre el blog
Elecciones A.S.P.A.P.
Enrique Galdos Rivas (Más de 50 años en la actividad plástica),destacado artista plástico peruano ,figura entre los candidatos a la presidencia de la Asociación Peruana de Artistas plásticos, Institución que por más de 10 años se mantenía de cierta forma silente ante la realidad de la actividad cultural en nuestro país, es el momento de regresar a la vida institucional orgánica de la Asociación que agrupa a los más destacados artistas plásticos peruanos ,no solo de lo que tienen fijada su residencia en Lima ,también de las diversas Regiones de nuestro país (Filial Ica y Ancash) a partir de día 03 de Mayo tendremos una Junta Directiva que activará en el bienio 2009-2011.
Desde la Región Ica, salud maestro Enrique Galdos Rivas.
Oscar Paukas
http://portal.educar.org/oscar-paukas/elecciones-aspapinstitucion-de-los-artistas-plasticos-peruanos
|
10.04.09 @ 13:03:46. Archivado en Sobre el blog
Pintor peruano Julio León expone en Madrid
Por :Oscar Paukas
“TEJEDOR DE SUEÑOS”
El concepto estético de lo plano en la pintura de Julio León, es una estructura inherente al artista que proviene del mundo andino(Ancash), de aquellas culturas ancestrales que son vertientes artísticos a otras culturas del Perú precolombino ( Nazca y Paracas) ,pero mirar nuestro horizonte cultural no bastaba ,era necesario apreciar el aporte estético contemporáneo del arte latinoamericano ,era trascendental el análisis de la obra y el concepto sustentatorio de la propuesta plástica ,empecemos por nuestra cultura y los pintores que aperturaron una propuesta de lo plano o geométrico en el arte ( Cezanne ,Paúl Gauguin ,Van Gogh ,Picasso , Juan Gris , Braque ,Joaquín Torres García, Wifredo Lam,Rufino Tamayo , Alberto Dávila, Alejandro Gonzáles Milner Cajahuaringa, Enrique Galdos Rivas, entre otros. Era el tema central de nuestros coloquios en los ámbitos de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, generación de los años 70-75 ,que planteó un derrotero ,buscar la esencia misma de aquello que se había percibido teóricamente, el sustento y presencia del arte precolombino en la pintura actual era evidente, faltaba enlazar la presencia del arte universal en esa misma perspectiva .Para ello era necesario ver la obra de los artistas en los museos o colecciones privadas , al inicio la búsqueda de la iconografía fue en nuestro país, posteriormente en los museos de Europa. Todo aquello que fuera trazado en los talleres de la ENSABAP, se hizo realidad a medida que fue pasando el tiempo, Julio estaba entre los más optimistas con el proyecto fijado, se daba inicio a compulsar lo teórico con la realidad plástica existente. Aquella búsqueda lo llevo a establecerse en España por más de 19 años, estancia enriquecedora para su propuesta plástica, que en breve mostrará en la Sala de exposiciones FUNDACIÓN ALIANZA HISPÁNICA- C/ San Pedro 22 – Madrid (Del 22 de abril al 5 de mayo)
|
04.04.09 @ 05:49:46. Archivado en Sobre el blog
Carta de un artista plástico . Región Ica-Perú
El artista plástico desde su básica formación tiene la prioridad de exhibir lo que está realizando (Pinturas ,esculturas, grabados) para ello debe contar con un espacio donde exponer ; existen dos obligaciones indiscutibles ,el pintar y mostrar su obra. El pintar sin exhibir no vale, conocemos de buenos artistas que se han sumergido en el anonimato por no exponer su obra, pero la acción expositiva se relaciona con galerías de arte estatales o privadas, siendo esta realidad por decir lo menos un mundo hermético y jerarquizado que se va tornando cada vez más inalcanzable para los artistas de la Región Ica. En pocas palabras el artista iqueño no tiene acceso a las salas de exposiciones de los centros turísticos de nuestra ciudad y/o los centros vacacionales que cuentan con Galerías de Arte (América 92-Lima) y por otro lado las salas de exposiciones estatales (I.N.C-Ica) , donde la obra expuesta por artistas plásticos de Ica ,no están al alcance del flujo turístico por falta de estrategia funcional que permita en ambos casos el acceso de la obra plástica(Pinturas) a los turistas de diferentes países o del turista nacional. Se ha mencionado en forma reiterativa que el artista plástico vive excluido del circuito cultural-turístico existente, quizás ello por falta de voluntad o por desconocimiento de la dinámica cultural en la región Ica.
Realidad de los espacios expositivos (Galerías de arte) Región Ica.
• En los hoteles administrados por la Derrama Magisterial en la Región Ica, la Galería de arte América 92 – Lima, tienen la exclusividad, manteniendo con ello un estatus centralista y excluyente dentro del quehacer cultural que no apoya a jóvenes artistas plásticos iqueños.
• Los Hoteles con accionistas del sector privado, si bien es cierto no están obligados a aceptar como expositores a los artistas plástico de Ica, pero tampoco debiera existir la exclusión involuntaria ,aquella que impide enlazar o articular la actividad turística con la actividad cultural, factor importante en la dinámica turística-cultural del mundo contemporáneo.
• El Auditorio-Galería de Arte del Instituto Nacional de Cultura de Ica. No es funcional para la actividad expositiva ,toda vez que la obra expuesta (Pintura) está fuera del alcance del flujo turístico que visita el Museo Regional.
• Por último quedó en el olvido la Ley 25041 que fuera gestionada por Don Fernando León de Vivero, que crea la Casa de la ciencia y la cultura Abraham Valdelomar, de fecha 14 de Junio 1989(Diario el Peruano), con rúbrica de la Dra. Mercedes Cabanillas y el Dr. Alan García Pérez.
Alternativas con miras de solución
Básico aporte de un artista plástico de la Región, quizás sin el sustento profesional pertinente, toda vez que nuestra formación fuera para solucionar problemas de orden estético (Estructuras compositivas, problema cromático, manejo de la imagen, mensaje de la obra ,actitud filosófica frente al arte ,etc,etc).No por las circunstancias expresadas deja de preocuparnos la falta de espacios expositivos en nuestra Región e Ir hacia el encuentro de soluciones de las mismas , y una de ellas ,será la de impulsar la acción corporativa de las Instituciones Culturales(Escuela de Bellas Artes ,Instituto Nacional de Cultura, representantes culturales o gestores culturales del Ministerio de Educación ,Industria y Turismo ,Concejo Provincial de Ica, Gobierno Regional etc.) en pro de la solución a la inexistencia de espacios expositivos
En razón de lo expuesto es prioritario considerar lo siguiente:
1.- Que los artista plásticos de la región Ica tengan acceso en calidad de expositores a las Galerías de Arte ,que viene funcionando hace más de 16 años en los Hoteles o Centros Turísticos de la Región.
2.-Considerar en los proyectos Arquitectónicos ,espacios para la difusión de la actividad cultural ,en tanto sean edificaciones multifuncionales ,planteando espacios que fomenten la integración de diversas actividades ,tanto las tradicionales( Salas de exposiciones de Artes plásticas),como las no tradicionales (Tiendas, restaurantes, salas de lectura ,jardines , juegos para niños etc),en futuros proyectos como: Aeropuerto de Nazca , Centro de Investigación y difusión del Arte Nazca y Paracas, Casas de la Cultura o Museos ,Bibliotecas ,Sedes de los Gobiernos Locales y/o Regionales, Centros Culturales ,Terminal Terrestre etc.
3.- Que los Museos existentes en la Región Ica ,deben orientarse hacia una visión contemporánea ,dinámica ,como instituciones vivas ,donde el cambio y el disfrute del arte encuentre un terreno fértil , en una realidad Regional que muestra interés por su pasado ,su compromiso con el presente y una persistente vocación por el futuro.
4.- Que se cumpla con la Ley 25041”Casa de la Ciencia y la Cultura Abraham Valdelomar Pinto”,con la transferencia del antiguo Colegio “San José” al Instituto Nacional de Cultura de la Región Ica
"LA HISTORIA NO SE OCUPA DEL PASADO. LE PREGUNTA AL PASADO, COSAS QUE LE INTEREZAN AL HOMBRE VIVO"
José Luis Romero.
"TODO ACCESO A LA CULTURA ES UN DERECHO UNIVERSAL"
UNESCO .
|
02.04.09 @ 06:48:12. Archivado en Sobre el blog
CONTINÚA SATISFACTORIAMENTE LA CONSTRUCCION DEL LOCAL COMUNAL LOS FICUS.
Por:Oscar Paukas
En un clima de gran entusiasmos se ha terminado la construcción de un local Comunal en el Sector de Los Picus en el distrito de Grocio Prado en la Provincia de Chincha ,recientemente se ha culminado los principales ambiente de la primera Planta que permitirá a los moradores del lugar recibir atención sanitaria ambulatoria así mismo dar cobertura a los servicios que prestan el Programa del Vaso de Leche y Comedor Popular y según se desprenden de los interesados , posteriormente implementaran en el lugar un taller de costura a fin de dar ocupación a las madres de familia.
En el acto de culminación de la primera planta estuvo presente el Arq. Theo Ibar Gargurevich Gerente General de la Empresa contratista, el Ing. Luís Hernández Supervisor Externo de la Municipalidad distrital de Grocio Prado de igual manera Albino Paucar Capacitador Social y el Señor Américo Torres Ayo Presidente del Comité de Administración del Proyecto y una numerosa población del Lugar quienes con entusiasmo celebraban la culminación de la obra mencionada.
El Señor Luís Alfredo Tasayco Tasayco , Alcalde de la Municipalidad distrital de Grocio Prado Viene apoyando esta clase de trabajo quien permanentemente realiza visita de supervisión sobre el avance del mismo.
Ica-Perú, 1 de Abril de 2009.
Sobre actividades culturales Región Ica.
http://www.actiweb.es/paukas
|
27.03.09 @ 07:28:29. Archivado en Sobre el blog
Gaby Velaochaga.. indignada
Me siento indignada y avergonzada por el comportamiento de las entidades peruanas que manejan el área de CULTURA en el PERÚ .
Estoy terminando el programa de José Gil de Castro y Morales, para este en especial pedí a una persona amiga me proporcionara unas fotos de obra del pintor peruano que se encuentra en un Museo Nacional de la ciudad de Lima y esta es su repuesta:
"... Hola Gabita, recién te puedo escribir por el asunto de las fotografías de Gil de Castro, no me ha sido posible sacarlas del museo, me cobraban por cada foto S/100.c/u, hay varios cuadros pintados por Gil, y el fotógrafo que tenía que tomarlas era el que te lo iba enviar, eran s/ 300.00. Hablé con la directora y le dije como era posible que el Museo Chileno te mandara sin costo alguno hasta un programa completo. Entra a google (imágenes) y ahí hay cuadros de Gil, Olaya, Bolívar y otro más, por lo menos las fotos son nítidas y de buen color, pero de baja resolución, espero que te sirvan..." .
Amigos, es así como se maneja la CULTURA PERUANA?????? Chile me ha proporcionado todo lo por mi requerido, me envió un programa en PDF dándome la localización de cada obra de este pintor peruano.
Las autoridades competentes deberían de tomar cartas en el asunto y tratar de que el arte peruano sea visto, gracias a la modernidad del Internet, en el ámbito mundial, pero desgraciadamente no es así, traban todo, hacen lo posible y lo imposible para no promocionar la Cultura Peruana, todos y cada uno de ustedes saben bien que el diccionario que abarca 500 años de Pintores en el Perú, documento inexistente en el país, está aún sin publicar…………
Leer más sobre Gaby Lavarello
http://www.boletindenewyork.com/GarcilazodelaVega.htm
http://etnilumidad2.ning.com/group/arteyculturadelperporgabylavarello/forum/topics/power-point-5- pintores
|
22.03.09 @ 05:32:30. Archivado en Sobre el blog
Obra de artista plástico iqueño estará en la exposición “ plein air"
Oscar Paukas
Carlos Quispe Carrizales (Ica-Perú) participó con la Xilografía “Raffo mi mejor amigo” burilada en diablo fuerte 70 x 56 cms, obra seleccionada que será expuesta en la IX Bienal Internacional del Grabado -Italia
El 28 de noviembre del 2008 reunido el Jurado de Admisión de la IX Edición del Premio Acqui de Grabado: oportunidad en la fueron evaluadas todas las obras llegadas a la Secretaría del Premio .
Las obras ADMITIDAS fueron 590: El Jurado de Admisión ha visionado todas las obras admitidas para participar en el concurso y ha seleccionado 236. Estas obras serán expuestas en ocasión de la Muestra de la Bienal Internacional del Grabado, que se realizará desde el 20 de junio al 8 de julio de 2009 en Acqui Terme.
Obras seleccionadas
http://www.acquiprint.it/es/acqui-terme/opere-selezionate-per-la-mostra-en-plein-air-2.html
Enlace:
http://portal.educar.org/oscar-paukas/ix-bienal-internacional-del-grabado-italia
|
:: siguientes >>
|
Asociación Cultural Vera Méndez
autor
Contacto
El general del Comando Estratégico dice que en Venezuela "no hay gorilas"
