“Como ganarse la vida con la literatura” de Santiago Gil

15.03.08 @ 21:27:50. Archivado en Artículos

El próximo lunes 17 a las 20:00h en la Casa Museo de León y Castillo tendré el gusto de presentarles la reciente publicación del escritor grancanario Santiago Gil por parte de la firma Anroart Ediciones.

La nueva entrega de Santiago Gil nos ofrece un título que sorprende. Muchos al verlo en los escaparates o estanterías de alguna librería pensarán encontrar algún manual o cursillo acelerado de esos que las editoriales sacan para ganarse los cuartos, y luego no publicar a quienes lo realizan. Esos que los portales de Internet promocionan a buenos euros la lección. Ya hay manuales para todo.

La historia de los manuales, de hacer de todo, fórmula o ciencia, o simplemente evitar los errores ya cometidos, es tan larga como el propio conocimiento, aquello de todo es cultura y cultura lo es todo. En el arte son muchos los ejemplos de autores que quieren aportar sus enseñanzas de una u otra forma a las generaciones venideras. Desde las “Cartas a un joven poeta” de Rainer María Rilke, o las reflexiones de Chillida en sus “Escritos”, hasta los pensamientos de Kandiski en sus diferentes obras teóricas sobre el arte y la creación. Hay incluso algunos de mucho menor calado, con formulas magistrales, para que tu obra sea una obra maestra. Habría que ver si el que lo ofrece ha escrito alguna vez alguna.

Pero no, esto no es un manual al uso. Ni mucho menos. Desde sus inicios el propio autor lo menciona, casi a modo de justificación o de declaración de intenciones.

Vayamos al comienzo de la obra, al fragmento que hace mención al ejemplo de ¿Literatura? Bueno, o lo que sea, del Código Da Vinci. Nos introduce en la más reciente razón para ir a ver la Mona Lisa, y como incentivo primero, aquí comienza la ironía, del cambio de actitud del autor en busca de “forrarse” con lo que escribe

Con una prosa muy cercana a autores tan geniales y de narración tan ágil y fresca como Juan José Millás, por citar un escritor conocido por todos, quizás no por su mejor obra, la premiada con el Planeta de 2007, Santiago nos comienza a analizar cada uno de los aspectos de la literatura, comparando la concepción más sentimental, bohemia, maldita o intelectual, con la de marketing, comercial, económica y fría.

Y todo eso a pesar de que los poetas “somos tratados a caldo en el texto”. Con nuestras melancolías, nuestros versos adolescentes, nuestros lirismos y sentimentalismos, nuestras rarezas, nuestra elección; entre la bohemia o la locura, Somos sentenciados en la obra. Nota: Santiago, para quien no lo sepa, también es poeta. Así nos trata el autor en sus líneas

Entre la literatura como arte, y la literatura como bien de consumo, así se ejecuta el debate dialéctico, el soliloquio del autor en la obra. Entre vender lo hecho, y hacer lo que se vende. Entre el “yo” artista, creador y puro, y el “alter ego” productor, consumista y capitalista. Entre quien cree y quien necesita. Entre quien hace y quien vende. Entre lo que no querría ser el autor, pues el libro es un soliloquio en que Santiago se dice a si mismo como podría hacer para hacerse rico con la literatura, pero a su vez, en el que Santiago se demuestra a si mismo, que no querría ser así, pues tacha con burla e ironía esa figura de éxito.

Sin querer quebrar la lectura y la intriga de la obra al nuevo lector, quienes ya han tenido el libro en sus manos andarán pensando que quien les habla no ha pasado a la asegunda parte de la obra. Nada más lejos de la realidad. Esa segunda parte, esa respuesta, ese otro yo del autor, nos da una buena bofetada, por no hablar de otros golpes más viscerales, y a si mismo en la segunda parte de la obra. Pronto el discurso se torna a reflexivo, real, sincero y decadente. La conciencia del presente como única existencia (el pasado existió y el futuro no ha existido, solo el presente existe y nos pertenece) nos demuestra aquello de Lennon “el pasado es el tiempo que malgastamos pensando en el futuro”, o algo similar. De pronto el personaje se encuentra en la disyuntiva de que nada ha merecido la pena. Que no se lo cree el mismo. Su inseguridad, su vacío, su miedo y su conciencia no le permite continuar con el mismo planteamiento tras el cambio de tercio. Tras la noticia.

No destriparé más la obra. A partir de ahora queda sólo en sus manos.